Самое интересное из мира дизайна и искусства: 30 апреля - 6 мая
Выставки, до которых вы так и не дошли в рабочие дни, лекции об истории дизайна и эксперименты с виртуальной реальностью. Design Mate собрал 5 идей для досуга - пригодится тем, кто остается в Москве на майские праздники.
Выставка RGB
До 20 мая. Цена: бесплатно
До 20 мая в «Orekhov Gallery» проходит выставка «RGB», представляющая серию новых фотографий Владимира Глынина. Специально для выставки Григорий Орехов создал «энвайронмент»-объекты, трансформирующие восприятие пространства галереи. Стеклянный красный куб, меняющий архитектурный ритм Orekhov Gallery, зеленая конструкция, вторгающаяся в зрительское внимание, и секретная синяя комната — намерено сведены к базовым цветам модели RGB. Эти три «энвайронмент»-объекта Григория Орехова не только трансформируют привычное ощущение формы, объема и пространства залов, но и выполняют роль условных «светофильтров». Моделируя восприятие окрашенного спектра света своими объектами, Орехов словно подготавливает зрительский глаз к погружению в сложную цветовую палитру фотографий Глынина. Новые работы Владимира Глынина рассказывают о воздействие ритма колористики и объема цвета в композиционном поле фотографии. Исследование цвета продолжится во время самой выставки «RGB». Из-за особенностей физиологии восприятия цвета сетчаткой человеческого глаза, каждый увидит работы по-своему. Будет ли это гармония — решать зрителю.
«#НЕПРОВОЙНУ»
До 1 июня. Цена: 400 ₽
Выставочный проект «#НЕПРОВОЙНУ» посвящен истории, трансформации и вариациям стиля милитари. Экспозиция включает более ста работ российских дизайнеров, предметов обмундирования Красной армии из музейных и частных фондов, произведений декоративно-прикладного искусства, в которых использованы военные мотивы.
На выставке представлены предметы декоративно-прикладного искусства XX века, в которых использована армейская атрибутика и символика. Например, папиросница «Танцы в деревне, ту-степ» (В.М. Голицын, 1924 год), шкатулка «Красноармеец-отпускник - лучший гость в деревне» (В.М. Голицын, 1920-е годы), сахарница с крышкой «РККА» (1930-е годы) из собрания Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, реконструкция спортивного костюма Веры Мухиной по модели Н.П. Ламановой из Государственного музея В.В. Маяковского (Е.К. Новокрещенова, 1991 год), игрушка «Красноармеец» (1930-е годы) из Художественно-педагогического музея игрушки имени Н.Д. Бартрама и другие предметы.
Наряду с музейными экспонатами на выставке можно увидеть предметы одежды и аксессуары из коллекций брендов Ulyana Sergeenko, A la Russe, Gourji, Laroom, Masterpeace, «Олово», занимающих разные сегменты фэшн-индустрии. Участники выставки продемонстрируют многообразие интерпретаций военного стиля и военной символики. Одних привлекает военный шик, других – удобство и функциональность.
Выставка «Я – волнение и неизвестность»
До 15 мая. Цена: 1100 ₽
ЦСИ МАРС представляет новый жанр искусства – Immersive Digital Art (иммерсивное цифровое искусство). На зрителя надевают VR-шлем и отправляют в виртуальное путешествие, каждый шаг в котором – это и сложный выбор, и возможность ответить на извечные вопросы.На выставке в Центре МАРС волнительное погружение в «Я» происходит с помощью современных технологий, что многократно усиливает эффект от увиденного, а также помогает осознанно и самостоятельно принять непростое решение в конце путешествия. Примерный хронометраж прохождения проекта составляет 15 минут.
От праздника до праздника
До 20 мая. Цена: бесплатно
До 20 мая в галерее «Файн Арт» состоится открытие выставки «От праздника до праздника». Анастасия Кузнецова-Руф, входящая в топ-20 лучших молодых художников России, вновь дает новое прочтение будничным темам. Выставка «От праздника до праздника» получила праздничное название, однако в картинах нет мишуры и блесток. Основным инструментом художника является угольный карандаш, но автор настолько филигранно им пользуется, что «тайна» техники не всегда раскрывается даже при близком рассмотрении. Поклонников ждет сюрприз - привычная живопись с минимальной цветовой палитрой, что является «визитной карточкой» мастера, виртуозно соединится на холстах с яркими цветовыми взрывами. Выставка состоит из двух циклов: «Праздники» - это монохромные и спокойные картины, «Будни» – наоборот, детонирующий цвет, сама жизнь, бьющая ключом.
Лекция «Немецкий югендстиль и его мастера»
4 мая. Цена: 500 ₽
Журнал Jugend пользовался большой популярностью и в Германии и за рубежом. Его издатель Георг Гирт стремился не только объединить баварских, немецких и австрийских архитекторов и художников, но и сотрудничал с русскими — Константином Сомовым, Иваном Билибиным, Львом Бакстом. По образцу Jugend были созданы «Мир искусства» и «Золотое руно».Почему югендстиль получил развитие больше в Мюнхене, Дармштадте и Веймаре, но не в Берлине; какие проекты Петера Беренса, Рихарда Римершмидта, Пауля Бруно, Бернхарда Панкока, Германа Обриста и Отто Экмана вошли в сокровищницу европейского модерна; почему Франца фон Штука называли «королем художников»; почему типографский станок стал символом эпохи; как повлияла японская каллиграфия на формирование выразительного языка стиля; — об этом и многом другом расскажет Елена Рубан - культуролог, журналист, преподаватель (МАрхИ, МШС, МШД).