Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 15 по 21 марта

В нашей подборке событий на эту неделю вы найдете новые выставки — от лица вымышленного художника начала XX века и об изменчивом ландшафте русского севера; лекцию о скандинавском дизайне и круглый стол о ликвидации ВХУТЕМАСа. Также до конца недели открыта экспозиция о китайском современном дизайне и выставка об эстетике повседневности трех европейских столиц: Москвы, Берлина и Парижа.

Круглый стол «Ликвидация ВХУТЕМАСа»

16 марта. Начало: 19:00. Цена: бесплатно

В рамках параллельной программы к выставке «ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда» Музей Москвы организует круглый стол «Ликвидация ВХУТЕМАСа». В дискуссии примут участие кураторы Александра Селиванова и Алена Сокольникова, художница и искусствовед Надежда Плунгян, искусствовед и социолог Анатолий Голубовский, историк искусства, свободный куратор, научный сотрудник отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи Сергей Фофанов. Трансляция будет доступна для просмотра на YouTube-канале Музея Москвы.

Легенды севера: скандинавская школа архитектуры и дизайна

18 марта. Начало: 19:00. Цена: 450 o

Трепетное отношение к природному материалу и традициям народных ремесел, постоянное внимание к человеку и его нуждам — без этих основополагающих принципов скандинавской школы архитектуры и дизайна сегодня невозможно представить философию западного дизайна в целом. Скандинавское отношение к предметной среде сочетает функциональность, внимание к цвету и фактуре, простоту, доступность, бескомпромиссный гуманизм. На последней лекции курса будет обсуждение работ Алвара Аалто, Ээро Сааринена, Арне Якобсена, Вернера Пантона, Тапио Виркала и других скандинавских архитекторов и дизайнеров. Автор и лектор курса Илектра Канестри — преподаватель образовательных программ Британской высшей школы дизайна и Московской школы кино, постоянный лектор Московского музея современного искусства, журналист, эксперт в области моды и дизайна.

The Moon Pool. Архив

11 марта — 18 апреля. Цена: 400 o

«The Moon Pool. Архив» представляет творчество вымышленного художника начала XX века Александра Зильверхофа. Проект повествует о нереализованной театральной постановке Дягилевских сезонов, что определяет его мультимедийный характер, а также систему повторяющихся и рифмующихся друг с другом символов и образов, отсылающих к эстетике круга «Мира искусства». За работами Зильферхова скрывается художник Николай Кошелев, который работает с живописью, графикой, экспериментирует с керамикой и вдохновляется эстетикой русского символизма. Представленный в проекте Николая Кошелева архив работ вымышленного автора включает около ста произведений: эскизы декорации, фрагменты сценографии, фоновый занавес, керамические слепки персонажей, сюжетные зарисовки, текст либретто и другие материалы.

Владимир Чернышев, Устина Яковлева «В тени ландшафта»

13 марта — 9 мая. Цена: 200 o

Центральной темой выставки стало переосмысление культурного ландшафта и децентрализация художественных практик в России в момент, когда мир остановился, а привычное течение жизни было нарушено. В своих работах Чернышев обращается к материалам, которые постоянно меняют свои агрегатные состояния — текучим, застывающим, живущим своей жизнью гудрону, канифоли и глине. Устина Яковлева предлагает погрузиться в размышления и природу, в изменчивый ландшафт русского севера, откуда родом ее семья. Художественную практику она выстраивает вокруг магических пейзажей русского севера, рассуждая о тишине и уединении.

Еннале

15 марта — 18 апреля. Цена: бесплатно

Персональная выставка художника Алексея Рюмина, руководителя направления «Анимация и иллюстрация» Школы дизайна НИУ ВШЭ, представляет собой напечатанные на 3D-принтере объекты. Объекты делятся на два типа: околоархитектурные — рамки, дверные проемы, окна, паутины и их обитатели — эмоджи-коты, кони, курьеры, ангелы и матрешки. Они рассказывают парадоксальные истории, придуманные автором на основе личного опыта и артефактов массовой культуры. Название выставки «Еннале» — авторский неологизм, обозначающий событие, которое происходит только один раз: например, закладка фундамента избы у восточных славян. Зонирование избы легло в основу экспозиционного решения проекта.

Created in China

до 19 марта. Цена: бесплатно

Выставка «Created in China» представляет работы ведущих художников и скульпторов, работающих в области предметного искусства. Сами авторы уже давно вышли за пределы китайской арт-сцены, их работы широко представлены в таких ведущих институциях, как: Центр Помпиду, Музей Дублина, Fondation Louis Vuitton, Гронингенский музей, Бруклинский музей искусств, Corso Como, Liberty, галерея Саатчи в Лондоне и Палата изящных искусств в Нью-Йорке, а также в частных коллекциях в Китае, США, Франции, Германии, Канады и других стран. Благодаря объединению принципов архитектуры, искусства и дизайна китайский современный коллекционный дизайн активно стремится к созданию радикально новых форм.

023Ч

до 21 марта. Цена: бесплатно

В рамках выставки, куратором которой является Михаил Сапунов, будут представлены работы, отражающие эстетику повседневности трех европейских столиц: Москвы, Берлина и Парижа. Название международной выставки — номер поезда, который едет из Москвы в Париж, через Берлин. Выставка обнаруживает различные формы человеческой жизни в этих трех городах; ее цель — не просто показать уличное искусство, а рассказать еще и о том, как улица делает личное искусство публичным. На выставке представлены работы московских, берлинских и парижских художников разных форматов: граффити, цифровые и пленочные фотографии, видеоработы, инсталляции, зарисовки и иллюстрации городской жизни, арт-объекты. Уличные художники, вдохновляясь городской средой, размышляют в то же время о том, что и как способно ее разнообразить. Их взаимодействие с городским пространством формирует городскую культуру.