Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 3 по 9 февраля
Начало февраля запомнится разнообразием профильных мероприятий: международный архитектурный форум «Казаныш» соберет лидеров индустрии в столице Татарстана, а школа МАРШ — на своей онлайн-встрече с бразильским и бельгийским архитекторами. Погрузиться в специфику французских приемов декорирования поможет лекция Виктора Дембовского, а проект «Москва глазами инженера» откроет для всех желающих двери арт-кластера «Кристалл 1901».
Открытая лекция Виктора Дембовского «Грани парижского стиля»
7 февраля, 18:00. Цена: бесплатно
Как историческая среда влияет на создание пространства? Какие материалы, формы и подходы делают парижский стиль современным и востребованным по всему миру? Как архитектурное наследие Парижа вдохновляет дизайнеров на создание уникальных интерьеров? На эти и другие вопросы Виктор Дембовский ответит в рамках открытой лекции. Слушатели узнают о том, как современные декораторы и дизайнеры сочетают классические французские приемы декорирования и актуальные тенденции в интерьере. Лекция будет интересна любителям дизайна, а также профессиональным дизайнерам и декораторам.
Международный архитектурно-строительный форум «Казаныш»
6-8 февраля. Цена: бесплатно
Архитектурный форум «Казаныш» — крупнейшее по числу государств-участников событие в сфере урбанистики, которое проводится российской стороной по инициативе градоначальника Казани Ильсура Метшина. В эти три дня столица Республики Татарстан примет более 5 тысяч гостей и экспертов из более 20 стран, включая мэров и главных архитекторов городов из государств объединения БРИКС. Главным принципом форума, станет практическая работа: встречи, создание договоренностей, обмен идеями, синергия между институциями и специалистами из разных стран.
Фестиваль «Дни дизайна» в пространстве «Три вокзала. Депо»
8-9 февраля. Цена: бесплатно
В фудмолле «Три вокзала. Депо» состоится традиционный фестиваль «Дни дизайна» в обновленном формате. Мероприятие соберет на одной площадке как профессионалов в сфере архитектуры и дизайна, комплектаторов интерьера, производителей мебели и материалов, так и тех, кто только запланировал ремонт и неравнодушен к красоте и созданию домашнего уюта. В рамках фестиваля участники смогут не только пообщаться с ведущими специалистами в области дизайна, но и ознакомиться с последними трендами и инновациями в оформлении интерьеров.
Brazil (Still) Builds
3 февраля, 19:00. Цена: бесплатно
В школе МАРШ пройдет встреча с бразильским и бельгийским архитекторами, которые поделятся своим опытом. Спикеры — архитектор и профессор MSc., PhD университета PUC Minas Педро Мораиш и основатель бюро Laurent Troost Architectures, сооснователь Troost + Pessoa Architects и сооснователь Labverde Лоран Троост. Первый расскажет о штате Минас-Жерайс в контексте Бразилии, университета PUC Minas и Иньотим. Второй поделится личным опытом и объяснит, почему европейский архитектор решил обосноваться в Бразилии, как он развивает мультидисциплинарные проекты в лесах Амазонки и каким бесценным опытом может делиться с мировым архитектурным сообществом.
Открытый паблик-ток в рамках презентации книги «Галерея в расширенном поле»
5 февраля, 19:00. Цена: бесплатно
Авторы и эксперты обсудят, как нестандартные пространства — от гаражей и квартир до смартфонов — становятся площадками для современного искусства. Среди участников паблик-тока — директор MSCA Михаил Левин, со-директор выставочной программы blip blip blip Шон Кэй, куратор Британки Дуг Боуэн и автор галереи в студенческом шкафчике MXXXII Гарри Мидли. Они поделятся своими мыслями о том, как меняются галерейные форматы и что ожидает искусство будущего. Дискуссия пройдет на английском языке с переводом.
Выставка «Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы»
31 января — 13 апреля. Цена: 800 ₽
На выставке РОСИЗО и Музея Москвы в Провиантских складах можно будет увидеть всю масштабную архитектуру столицы разом, что вживую в городе сделать, согласитесь, сложно. Кураторы рассказывают историю московских зданий с 1918 года по 1980-е годы и представляют редкие эскизы маскировки Московского Кремля и работы художников-монументалистов в годы Великой Отечественной войны, а также проекты зданий, полностью изменивших в свое время привычный архитектурный образ Москвы. Впервые на этой выставке экспонируются мозаичные пробы для Мавзолея Ленина, фрески Владимира Фаворского для Музея охраны материнства и младенчества и сохраненные фрагменты мозаики с фасада плавательного бассейна ЦСКА. Всего более 300 произведений, которые рассказывают об истории архитектурного развития города и знакомят нас с особым языком монументального искусства.
Экскурсия по обновленному арт-кластеру «Кристалл 1901»
8 февраля, 12:00. Цена: 1400 ₽
Проект «Москва глазами инженера» приглашает отправиться на пешую прогулку по арт-кластеру «Кристалл 1901» в Лефортово, который расположился на месте бывшего промышленного комплекса. Территория завода преобразуется в модное социокультурное пространство с развитой инфраструктурой, сохраняя при этом историческое наследие и атмосферу индустриальной эпохи. В ходе экскурсии можно будет увидеть уникальные керамические фризы и монументальные мозаичные панно, заброшенную станцию железной дороги, спиртохранилища в стиле ар-деко и прочие свидетельства былого блеска предприятия.
Выставка «Керамика. Новые поступления»
28 января – 30 марта. Цена: 200 ₽
Усадьба Измайлово представляет камерную выставку «Керамика. Новые поступления». Она развернулась в пространстве постоянной экспозиции «Открытое хранение. Печи и изразцы». Архитектор-реставратор Татьяна Коробова передала в музей-заповедник находки, которые были сделаны во время реставрации городской усадьбы Е.П. Молчановой, главного дома городской усадьбы Д.И. Четверикова — Ф.Л. Кнопа, особняка золотопромышленника Н.Д. Стахеева и церкви Святой Троицы в Чашниково. На выставке представлены изразцы, черепица, напольная и облицовочная плитки, изготовленные фабрикой Власовых, заводом «Дзевульский и Лянге», Харьковским товариществом барона Бергенгейма и другими музеями.
Персональная выставка Евгении Буравлевой «Эхо настоящего»
4 февраля – 5 апреля. Цена: бесплатно
Новая серия работ Евгении Буравлевой — рассказ о застывшем мгновении, о неслучайных воспоминаниях и о местах, которые присутствуют в жизни художницы постоянно. Для творческого метода Евгении Буравлевой характерно создание произведений на основе фотографий, сделанных в осознанно отстраненном состоянии. Для этой серии художница фиксировала непохожие, скрытые от случайных наблюдателей локации — от переулков за Патриаршими прудами до Апатитов. Евгения признается: «я чувствую себя максимально живой в тот момент, когда я смотрю на фотографию, которая станет картиной, и тогда, когда смотрю на картину и понимаю, что она получилась».
На обложке: Евгения Буравлева, «Бассейн», 2025.
