Q&A: Юлия Хомутская

Юлия Хомутская пришла в предметный дизайн из сферы архитектуры. Сегодня она работает на стыке дизайна и продюсирования: создает объекты в рамках собственного проекта «Буква Ю» и для галереи SAMPLE, а также курирует разработку коллекций бренда декоративного света Люмарх.

Расскажи, чем ты занимаешься, в какой технике и стиле работаешь?

Я предметный дизайнер, но это не единственная моя идентичность — по образованию я архитектор, и это до сих пор сильно влияет на мой подход. Сейчас я работаю на стыке дизайна и продюсирования: от музейных проектов и сложных экспозиционных решений до BTL-проектов для крупных корпораций.

Наверное, для меня важнее всего мой собственный бренд «Буква Ю», который постепенно становится чем-то большим, чем просто предметный дизайн. По совместительству я занимаю должность креативного директора в Люмарх — мы делаем сложные световые объекты в коллаборации с художниками.

Когда ты решила, что будешь заниматься именно этим?

Я с детства была уверена, что стану архитектором — это казалось чем-то вроде предназначения. И хотя сейчас я не работаю по профессии напрямую, это ощущение никуда не делось.

На кого ты училась, и как это отразилось на твоем творчестве?

Я училась в МАРХИ — это была моя большая мечта, хотя поступила я не с первого раза. Учеба дала мне фундаментальное мышление, которое я до сих пор использую. Огромное влияние оказали мои преподаватели — Александр Цимайло и Николай Ляшенко. Этот опыт я несу с собой даже в проектах, которые формально далеки от архитектуры.

Какой свой проект ты любишь больше всего?

Сейчас это моя работа в Люмарх. Там есть собственное производство и сильный потенциал, но сама структура предметного дизайна еще формируется. И для меня это как раз интересный вызов — выстроить ее. Параллельно для меня очень важна работа с галереей SAMPLE, которая меня представляет. Это всегда диалог и симбиоз, из которого рождаются классные проекты.

Какая у тебя цель в творчестве?

Делать то, что мне нравится, получать от этого удовольствие и, по возможности, отклик и материальную устойчивость. Я вообще считаю, что художник должен быть сытым и счастливым. Мне важно исследовать материалы, работать с производствами, превращать ограничения в решения. И в целом — делать что-то для людей, но начиная с себя.

Какие у тебя хобби и как они влияют на твою творческую практику?

Я из тех людей из мема, которые после 30 собирают новые идентичности: теннис, шоссейный велосипед, скалолазание, бокс. Это не влияет напрямую на визуальный язык, но сильно влияет на процесс: работа с материалами требует физической подготовки. К тому же спорт реально очищает голову, а это напрямую связано с тем, как ты работаешь.

Какие книги сейчас лежат у тебя на прикроватном столике?

Сейчас много читаю про типографику — это связано с моей практикой. А для удовольствия перечитываю «1Q84» Харуки Мураками, для меня это способ уйти в другую реальность. Люблю «Властелина колец» и «Хоббита», регулярно листаю журнал Capsule о креативных практиках и архитектуре.

Расскажи про фильм, который ты посмотрела недавно и рекомендуешь?

Меня очень впечатлил фильм «Бугония» — его эстетика, актеры, открытый финал. Еще у меня был «шерлоковский период»: «Шерлок» с Бенедиктом Камбербэтчем, советская серия «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», фильм «Шерлок Холмс» Гая Ричи и сериал «Молодой Шерлок». Я вообще могу бесконечно смотреть детективы.

Откуда ты узнаешь, что происходит в мире?

Все новости читаю в паблике «БП онлайн», где даже сложные темы подаются с иронией.

Расскажи что-нибудь, что ты узнала недавно и что тебя поразило.

Меня поразило, как устроен Лондон: большая часть земли там до сих пор принадлежит историческим владельцам, лордам, и часто речь идет не о покупке, а о долгосрочной аренде. Меня очень вдохновляют такие вещи, когда понимаешь, что города могут работать совершенно иначе.