За кем следить: бельгийские текстильные дизайнеры в Милане

В этом году команда проекта Belgium is Design, который занимается продвижением бельгийского дизайна по всему миру, готовит специальный проект в рамках Миланской недели дизайна. Так, ярким событием Fuorisalone 2025 станет масштабная выставка Woven Whispers, которая развернется на площадке ALCOVA. Рассказываем об участниках экспозиции, которые формируют ландшафт современного текстильного дизайна Бельгии.

Выставка Woven Whispers посвящена локальному текстильному дизайну Бельгии и фокусирует внимание зрителей на экспериментах и исследованиях; сочетании традиционных техник и последних инноваций. С помощью проекта команда отдает дань уважения богатой истории текстильной индустрии родной страны, привлекая внимание к мастерству 17-ти дизайнеров и студий.

Участники проекта Belgium Is Design в рамках Миланской недели дизайна. Фото: ©Olympe Tits

Амандин Дэвид

amandinedavid.com

Практика Амандин Дэвид балансирует между традиционным ремеслом и цифровыми методами производства, а создаваемые ей объекты выступают материальными следами продолжающегося процесса обучения, обмена информацией и сотрудничества. Дизайнер работает над проектами вместе с мастерами, программистами и архитекторами, тем самым формируя пространство для междисциплинарного диалога. В своем исследовательском проекте TramesFACTICES Амандин Дэвид ставит под сомнение само понятие текстиля, изучая его архитектуру, пластичность и репрезентации. Эта работа разрушает привычные представления о ткани и раскрывает богатство текстильной культуры.

Maas river. Фото: © Emile Barret

Эмма Конье

www.emmacogne.com

Междисциплинарный подход характерен и для практики Эммы Конье. Посредством своей работы дизайнер выстраивает диалог между разными направлениями, сочетая мастерство изготовления с концептуальным архитектурным подходом к пространству. Например, ее ковер Piège à Soleil (Sun Trap) переосмысляет взаимоотношения человека с комфортом и игровыми пространствами. Работа выполнена с использованием старого каркаса батута, перенесенного из открытого пространства во внутреннее, а также пластиковой обшивки: обычно используемая для защиты электрических кабелей, в руках Эммы Конье она превращается в яркий декоративный материал.

Piège à soleil. Фото: © Hugo Boutry

Эстер ван Шуйленберг

www.esthervanschuylenbergh.be

Текстильный дизайнер Эстер ван Шуйленберг фокусируется на создании плетеных полотен на стыке традиционного ремесла и новых технологий. Так, серия панно ручной работы Shifting Colors создана с применением цифровых инструментов. Постоянные эксперименты позволяют автору исследовать скрытый потенциал материалов и техник. Изделия дизайнера, обычно отличающиеся тактильной фактурой, также воплощают ее увлечение математическими системами и архитектурными конструкциями. Несмотря на техническую сложность, для них характерны визуальная чистота, простота и неподвластная времени эстетика.

Shifting Colors, 2025. Фото: © Rosaline Fiems

La Gadoue Atelier

www.lagadoueatelier.com

Студию La Gadoue Atelier основали Элоиза Маес и Одри Вертл. Основной источник вдохновения дуэта — текстильные материалы, существующие в современном обществе потребления. Экспериментируя с техниками, дизайнеры трансформируют их в выразительные декоративные объекты. Знаковая работа в практике команды — инсталляция Après la tempête (After the storm). Она состоит из десяти текстильных панелей, собранных из остатков тканей, соединенных при помощи линейной строчки.

Après la tempête. Фото: Oksana Tkachuk; © E.Woronoff

Morevi

morevi.studio

Ключевой фокус в работе Анны Наскидашвили и Фредерика Пуаске из студии Morevi — древнее ремесло ручного валяния. Созданные в этой технике гобелены с давних времен становились центральным элементом домов в Грузии — родной стране Анны, — символизируя чувство общности и принадлежности. Эти же ощущения дуэт стремится перенести в современный контекст и воплотить в своих изделиях. На выставке Woven Whispers студия представляет крупноформатный гобелен из коллекции Terra. Выполненный вручную из бельгийской шерсти, он призывает задуматься о мире, в котором мы живем.

Terra (Ecru_Brown). Фото: Morevi

Ксавье Сервас

xavierservas.com

Участник коллектива Au Charbon, Ксавье Сервас исследует в своей практике два направления: материалы и надувные конструкции. С 2020 года основное внимание дизайнера занимает изучение натурального бодрюша (кожа, полученная путем дубления свиных кишок), который он производит сам и использует для создания своих надувных скульптур. Одна из них — Pumpkin — при включении источника света плавно раскрывается, тем самым напоминая процесс цветения или созревания фруктового плода.

Pumpkin. Фото: Xavier Servas

Матильда Уитток

www.mwodesign.com

Работа Матильды Уитток построена на ее приверженности устойчивым практикам и увлечении сенсорными качествами материалов. Автор исследует, как дизайн может воздействовать на все органы чувств человека — по ее словам, это усиливает соединение зрителя с объектом на эмоциональном уровне. Так, сейчас ее главный исследовательский интерес лежит в области акустических свойств материалов. Матильда Уитток изучает способы интеграции звука в дизайн для достижения более всеобъемлющего чувственного опыта. Ее интерес к самовосстанавливающимся материалам нашел отражение в работе Soundroot. Это настенный гобелен, изготовленный из корней травянистых растений.

Фото: @mwo_design

Эмма Терведуве

emmaterweduwe.com

Изделия Эммы Терведуве отличаются яркой цветовой палитрой, разнообразием текстур и экспрессивными графическими элементами. Добиться тактильности и органичной чувственности дизайнеру помогает использование натуральных материалов — неброских по своей природе, но в то же время выразительных и привлекающих к себе внимание в финальной форме. Ее проект Transience подчеркивает естественный процесс трансформации натуральных и переработанных волокон. Переплетенные с нитями из синтетических материалов, со временем они создают неожиданные текстуры и тактильные ощущения.

Transience; TRANSIENCE III. Фото: Emma Terweduwe

Познакомиться с работами всех участников выставки Woven Whispers можно на одной из площадок ALCOVA — вилле Багатти Вальсекки (Via Vittorio Emanuele II, 48) с 7 по 13 апреля.

На обложке: La Gadoue, Après la tempête. Фото: Alice Pallot.