Виртуоз цвета Индия Мадави

Имея дипломы в области архитектуры и промышленного, графического и мебельного дизайна, Индия Мадави начала свою карьеру в качестве художественного руководителя в фирме архитектора и законодателя мод Кристиана Лиэгра, с которым она работала в течение семи лет. В 2000 году она основала свою дизайн-студию и вскоре после этого открыла шоу-рум мебели и товаров для дома в Париже.

В первую очередь она знаменита своими многочисленными международными проектами общественных пространств. Ее рестораны и отели в свое время установили стандарт в сегменте HoReCa: On Rivington в Нью-Йорке, Café Français и Le Germain в Париже, Apogée Courchevel в Альпах, Monte-Carlo Beach Hotel в Монако, Sketch Gallery и Connaught-Coburg Bar в Лондоне. Она же разработала коллекцию предметов для Monoprix, магазинов Red Valentino и Ladurée в Лос-Анджелесе. А в 2016 году Индия закончила работу над прекрасным набором тарелок для Dior Maison.

Margarita & Mojito, стеклянные и латунные коктейльные столики, предназначенные для Chez Nina галереи Nilufar, всплывающего частного клуба во время миланского Salone Internazionale del Mobile 2018. Фото Colombe Clier

Коллекция тканей True Velvet 2017 года. Фото Pierre Frey Photography, фотограф Philippe Garcia

Стол Bugs Bunny диаметром 43 дюйма, входящий в коллекцию Childhood Heroes 2019 года, выполнен в соломенном маркетри. Фото предоставлено Индией Мадави

Мадави всегда была в своем роде кочевником. Родившись в Тегеране в семье иранского отца и египетско-английской матери, она провела свое детство, перемещаясь между Кембриджем, штат Массачусетс, Гейдельбергом, Германия, и югом Франции, впитывая в себя совершенно разные пейзажи и эстетику каждого места.

В возрасте от 2 до 6 лет, во время жизни в Кембридже (где ее отец учился в Гарвардском университете) она навсегда влюбилась в мультфильмы и яркие поп-оттенки розового и зеленого. Жизнь в Германии взрастила в ней глубокое уважение к стройности и строгости, а Франция показала, что утонченность может быть невероятно разной.

Инсталляция мебели 2018 года и расписные фрески в выставочном зале Ralph Pucci International в Майами с диваном Jetlag Tokyo, креслом Botero, зеркалом Henri, столом и скамейкой, а также стульями Cap Martin. Фото Ralph Pucci International

Метод

Студия India Mahdavi известна своими восхитительными проектами, которые мгновенно переносят вас в красочную Страну чудес. Ее проекты дизайна интерьера элегантны, текучи и неизменно интернациональны. В них всегда есть место английскому, французскому, иранскому и египетскому шику.

Индия Мадави в своем доме в Париже. Кресло Gelato, столик Bishop table (лимитированное издание), диван Jelly Pea. Фото Matthieu Salvaing

Мадави является брендом, превращающим богатое сочетание культур и цветов в высококлассный, радостный и дарящий счастье интерьер. «Я был увлечена фильмами, но дизайн интерьера казался более идеальным местом для выражения моего видения, потому что был проще. Можно сделать один стул и изменить комнату. А чтобы снять фильм, нужно выстроить целый мир. И я тоже хотела строить целые миры!» — говорит Индия.

Она призналась, что мечтала стать кинорежиссером, но это была такая сложная отрасль, что в конце концов она занялась изучением архитектуры. Хотя в разных областях она видит связь между двумя видами искусства, кино и архитектурой. «Это довольно близко к созданию фильмов, от повествования до производства, от актеров до продвижения. Мы все создаем истории нашей жизни».

Проект дизайна интерьера Red Valentino от Индии Мадави

Отношения с цветом

В интервью журналу Harper's Bazaar она рассказала о своих страстных отношениях с цветом. «Самое трудное — это уметь выбрать правильный элемент, который будет входить и заставлять [проект или объект] работать. Цвет должен отражать характер предмета, а не пытаться скрыть его или иначе интерпретировать. При этом оттенок столь же сильно влияет на восприятие, даже больше чем сама функция. Поэтому чтобы мы провели хорошо время в ресторане, гамма должна нас к этому расположить, одних стульев не достаточно. Даже супер-удобных».

«Мне нравится подвергать опасности цвета, вызывать ощущение «overreaction» («чрезмерной эмоциональности»), — говорит Индия. «В жизни я настолько же экстравагантна, как в работе с цветом. Но при этом у меня есть очень жесткий фундамент из английской, египетской и иранской культур. Они сочетаются во мне как три оттенка. Я всегда сверяю свои работы с этими корнями и вижу определенные национальные пропорции каждого предмета».

Я не хочу, чтобы это звучало как хвастовство, но я изменила представление людей о розовом цвете!

Еще несколько лет назад она предлагала использовать более прохладный, уравновешенный и элегантный оттенок и успешно реализовала эту концепцию в своем проекте The Gallery в лондонском ресторане sketch, который она оформила в 2014 году.

Она сделала умный и радикальный ход и перестала феминизировать розовый: «Розовый — это просто розовый, а голубой — просто голубой. Недооцененность розового цвета в дизайне интерьера просто убивала меня, тогда как голубой был всем знаком и использовался везде». По словам Ральфа Пуччи, которому в 2008 году, привезла свою мебель из США в международную галерею Пуччи в Нью-Йорке, такой подход к колористике показывает дизайнера творческим человеком, «переосмыслившим искренним, свежим и современным способом времена, в которые мы живем».

Клиенты

Ее взыскательные клиенты всегда требуют большего. «Они не ищут мейнстрим», — объясняет Мадави. «Обычно это люди, которые смотрят вперед и только вперед и хотят сделать в нашем мире что-то новое, оставить след. Именно локация — отправная точка для дизайна. Каждый проект соответствует одному месту, одному клиенту. Так что все они похожи на изысканные вещи от кутюр». Она говорит, что ее смелое эстетическое чувство — это то, к чему ведет дух времени. «После десятилетий бежевого и белого европейцы, наконец, возвращают цвет в свои жилые комнаты. Я думаю, что США тоже к этому готовы».

Проекты

Выставка Nouvelles Vagues в Йере (2019)

Выставка Nouvelles Vagues в Йере, Франция. Фотограф Люа Бертран (Luc Bertrand)

По случаю ежегодного фестиваля Design Parade на вилле Noailles в Йере и третьего Тулонского фестиваля дизайна в 2019 году — Индия Малави поучаствовала в экспозиции Nouvelles Vagues. Она использовала паттерн в полоску, чтобы создать изогнутый, волнистый фон, напоминающий пляж, дополненный знаковыми предметами дизайна.

Laduree Beverly Drive (2017)

Расположенный на Норт-Беверли-драйв в Лос-Анджелесе, Laduree Beverly Drive является одним из последних проектов Индии Мадави. Образ, взятый за основу вдохновения для этого удивительного проекта, достаточно интересен — «Мария-Антуанетта делает остановку в Голливуде, во французском саду». Завораживающий зеленый оттенок дополнен различными геометрическими узорами (стены и пол), которые на первый взгляд не совпадают, но на самом деле очень хорошо работают вместе.

Ladurée Quai Des Bergues (2016)

Удивительно атмосферный проект реализован в здании начала XX века на набережной Берг в Женеве, Швейцария. Основная концепция этого проекта — сад сладостей, который празднует встречу французской рощи и десертного настроения. Диваны красивы не только по цвету, но и по форме и создают ощущение райского 5 o’clock.

Red Valentino (2016)

Интерьер магазина Red Valentino в Лондоне имеет площадь 170 квадратных метров. Авторский почерк Индии Мадави ощущается в каждой детали этого проекта с акцентами оттенка жевательной резинки и яркой охры на белом фоне.

Над этим проектом Индия Мадави работала вместе с креативным директором Red Valentino Пьерпаоло Пиччоли, который сказал: «Наша с Индией идея состояла в том, чтобы создать интимное и эмоциональное место встречи, благоприятствующее диалогу, виртуальному и реальному обмену идеями и эмоциями».

The Gallery | Sketch (2014)

Этот очаровательный ресторан расположен в завораживающем центре Лондона. Проект датируется 2014 годом, но до сих пор является одной из самых впечатляющих работ этого топового дизайнера интерьеров и публикуется в главных журналах. Заказчиком выступил Мурад Мазуз.

Этот невероятный ресторан получил международное признание и завоевал множество наград, таких как Best London restaurant + Best UK restaurant/restaurant и Bar design awards 2015 best restaurant (relax & consumer category) / Great indoor awards (frame magazine) 2015 The best restaurant in Mayfair / Time out loves London awards 2015.

Café Français (2013)

Этот интерьер Café Français, спроектированный для братьев Костес Индией Мадави в сотрудничестве с M/M Paris, находится в Париже. Много лет это здание частично занимала тюрьма. Из-за смешения стилей кафе получило невероятно сильную визуальную экспрессивность. Логотип M/M Paris используется везде: на потолке, полу, мебели, он даже нанесен на зеркала.