Классический синий: 8 имен на одной выставке специальный проект Keep It Real

На втором Всероссийском архитектурном фестивале BIF — Best Interior Festival прошла экспозиция авторского и малотиражного дизайна российских авторов. В исторической части Дома Архитекторов были представлены объекты и предметы искусства современных русских художников и дизайнеров. Концепция выставки отражает одну из наиболее актуальных тенденций в мире архитектуры и дизайна - это новая осознанность.Зритель идентифицирует себя сквозь призму восприятия произведения, его культурной, философской и национальной идентичности. Проект Keep It Real от портала Design Mate обращается к материалистическому воплощению той или иной идеи.

Куратор проекта - Виолетта Рибер.

Скульптуры «Деспоин» и «Рок» / Алексей Панькин

О художнике: Алексей Панькин, художник, сотрудничает с аукционом современного искусства VLADEY, в прошлом году выступал в «Арт 4» с выставкой «Гордые и удивленные» — вместе с художницей Ольгой Семенихиной.

О предмете: «Я работаю с деревом, и эти скульптуры — не исключение. Они, как и прочие, сделаны из липы и в целом похожи на другие мои работы — полу-абстрактные, полу-антропоморфные скульптуры, с будто бы изъятыми частями тела человека. На выставке я покажу два объекта. Первая скульптура — высотой 95 см и глубиной около 20 см, она состоит из двух половинок которые отдаленно напоминают ноги. Вторая — два тонких перекрещенных между собой объема длиной 2,8 м, в которых можно разглядеть человеческую фигуру с как бы отсутствующими составляющими. Обе скульптуры полностью в моем стиле».

Кресло Brahma Chair / Legchatov Design x Belsi

О производителях: Наталья Сибилева, в 2011 году основала вместе с Алексеем Сибилевым бренд мебели Belsi. Создатели проекта в своей работе руководствуются принципом «Love art and Enjoy design», создают функциональный или эмоциональный дизайн и вступают в интересные серийные коллаборации.

О предмете: «Brahma chair — это кресло для медитации, в новом современном формате, отвечающее эргономическим требованиям для долгого сидения со скрещенными ногами. Автор кресла — Илья Легчатов. Мы заметили его на выставке Salone Satellite, отметили, что кресло классное, а позже встретили на другой выставке — Wood Works — и решили узнать, можно ли его купить. Илья ответил, что это все еще прототип, и тогда мы решили превратить его в серийный продукт, потому что кресло для йоги — это уникальная и функциональная идея. Мы доработали конструктив, улучшили эргономику, и так родилась наша коллаборация Legchatov Design & Belsi — мы с Ильей энергетически подошли друг другу, поэтому проект развивается! Сейчас мы по-прежнему экспериментируем с «Брахмой», или «Лотосом», как называют его наши корейские дилеры».

Ширма / Ярославна Осмомысл

О дизайнере: Ярославна Осмомысл — дизайнер интерьеров и предметный дизайнер.

О предмете: «Я одно время увлекалась альтернативной историей и наткнулась на интересный артефакт — доспехи русских воинов с гравировкой арабской вязью. Историки до сих пор не пришли к единому мнению на этот счет, и я не берусь судить, как арабские письмена оказались на шлемах и щитах наших воинов, но сам этот образ мне очень понравился, и я придумала объект, вдохновленный им. Он напоминает трехстворчатую ширму, но это скорее не функциональный предмет, а арт-объект, который разве что можно использовать для зонирования пространства. Основа сделана из алюминиевых трубок в форме рамок. Внутри рамок на тросах подвешены тонкие металлические листы. Они сделаны из анодированного титана и окислены так, что на поверхности можно разглядеть разводы, которые бывают от нефти. Была идея расписать их арабской вязью, но я от нее отказалась — сами листы по форме уже напоминают арабскую письменность и к тому же мне хотелось оставить больше пространства для зрительского восприятия. В итоге каждый находит в этом объекте что-то свое. Это объект между ремеслом и экспериментом. Про свою правду, про свою самоидентификацию и восприятие».

Стол Tali / Алиса Минкина

О дизайнере: Алиса Минкина, промышленный дизайнер, выпускница и преподаватель Британской высшей школы дизайна. На iSaloni Satellite 2016 в Милане Алиса представила свою коллекцию Sagano Bamboo furniture, которую потом переформировала в бренд мебели Montly.

О предмете: «Часто в основе моих новых объектов лежит исследование того или иного материала. Вдохновением этой коллекции стал металл. Важнее всего здесь текстура, которая покрывает поверхность как-будто шелком: холодный металл становится мягким и податливым. Воздушность конструкции достигается засчет минималистичной формы. Конструктивно изделие состоит из металла 4 мм толщиной и профиля, которое добавляет прочность подстолью. Первым предметом в новой коллекции стал стол, потому что мне хотелось примерить эти эмоции: лаконичности, неожиданной мягкости — на объемный, большой объект».

Светильник «Минерал» из серии «Обратная сторона» / Александр Кравцов

О художнике: Александр Кравцов, архитектор и художник, изучал архитектуру в Волгоградской архитектурно-строительной академии, в 2003 году основал свою студию в Москве. В 2018 году на выставке АРХМОСКВА представил светильник «Красная планета» из коллекции «On the Dark Side». С нее началось его исследование формы круга и природных элементов.

О предмете: «Смысл моей работы заключается в том, чтобы по-максимуму задействовать хаотичные природные процессы — например, процесс кристаллизации соли, как в этом светильнике. На металлическую основу наносится соляной раствор, потом он вызревает, формируются кристаллы, а я только добавляю последний штрих — авторскую деталь. Этот процесс занимает около месяца, и каждый такой светильник получается уникальным, ведь он буквально формируется без участия человека, под воздействием естественных природных процессов. Дальше я планирую сделать модели светильников, в создании которых будут задействованы вода и земля, — это не просто серия предметов дизайна, а серия экспериментов с непредсказуемым результатом». Сейчас только 30% работы над объектом это моя заслуга — все остальное делает среда.

Чаша Forma 2/ Sesstra

О художниках: SESSTRA — дизайн-дуэт из Нью-Йорка и Санкт-Петербурга, основанный сестрами Марианной и Ульяной Ломсинко. С детства увлеченные живописью и балетом, сибирячки продолжили приобщение к прекрасному, переехав в Санкт-Петербург и получив академические образования в сфере дизайна мебели и искусствоведения. В каждой коллекции они исследуют определенные текстуры и материалы. Акцент делается на простых и лаконичных формах и их модульной универсальности.

О предмете: «Вдохновением послужила утопическая советская архитектура, с ее поэтикой и брутальностью. Лаконичность линий и фактура материала гармонично сочетаются с силуэтом самого изделия. Эта декоративная чаша впишется как в спокойный, нейтральный интерьер, так и будет органичным дополнением эклектичных интерьерных решений».

Благодарим за поддержку проекта