От идеи до прототипа: ширма SCREEN: SAKURA AND DOTS

Миша Никатин разработал ширму для дебютной коллекции бренда декоративного света «Люмарх». В основу объекта легла его работа Sakura and Dots: художник воплотил живописные мотивы в пространственной форме, которая выполняет роль источника рассеянного освещения. Мы узнали у автора, как строился процесс переосмысления интерьерной ширмы и как ему удалось добиться баланса художественной логики и инженерной точности.

Миша Никатин художник

Идея и концепция

Идея ширмы родилась из предложения со стороны бренда декоративного света «Люмарх» — команда создает объекты совместно с художниками и креативными студиями. Мне предложили поработать со светом как самостоятельным художественным инструментом. Команда дала карт-бланш на разработку концепции, что было очень ценно.

В основе объекта лежит моя живописная работа Sakura and Dots 2025 года, и мне было интересно вывести ее из плоскости в пространство. Традиционная интерьерная ширма стала точной отправной точкой. Это предмет с многовековой историей.

Ширма разделяет пространство, оставаясь мобильной и гибкой, и при этом выглядит современно.

Sakura and Dots (2025), Миша Никатин. Фото предоставлено художником

В результате творческого переосмысления получился подвижный светильник из трех секций. Рисунок, переведенный в резной металл, формирует изменчивую границу между светом и тенью. При повороте секций меняется характер свечения и пространственное восприятие объекта, превращая его из функционального предмета в световую инсталляцию. Таким образом, ширма становится регулируемым источником рассеянного освещения, который активирует пространство и, подобно инсталляции, приглашает зрителя к опыту созерцания.

Первые эскизы и прототип

Первые эскизы получились достаточно лаконичными. Это были графические схемы и небольшая презентация, которую я показал команде. В ней я искал пропорции секций и характер складывания, форму диммера и мелкие детали. Мне было важно понять, как изображение будет работать на сгибах, где возникнет напряжение, а где, наоборот, появится пауза. Сначала ширма воспринималась скорее как статичная форма, но довольно быстро стало понятно, что ее подвижность — это и есть главный художественный прием.

Фотографии предоставлены пресс-службой бренда «Люмарх»

Понадобилось несколько итераций, чтобы найти баланс между устойчивостью конструкции и ее легкостью. Были также определенные поиски, связанные с ножками объекта. Отдельной задачей стала настройка света. В ранних версиях он был либо слишком резким, либо недостаточно проявлял изображение. Финальный вариант сложился постепенно через проведение тестирований на производстве «Люмарх» и корректировки с моей стороны.

Фотография предоставлена пресс-службой бренда «Люмарх»

Материалы и технология

Главная задача заключалась в том, чтобы сохранить графическую структуру живописной работы и органично интегрировать ее в световой объект. В отделке панелей используется нержавеющая сталь vibration, а элементы рассеивания выполнены из литьевого акрила с матовым колерованным лаком. Материалы должны были одновременно служить носителями изображения и мягко работать со светом, не искажая рисунок.

В этом процессе большую роль сыграла команда бренда со своей технической экспертизой, а также операционный директор галереи «Объединение» Александра Жиленко, которая помогала вести проект и координировать его на разных этапах.

Фотографии предоставлены пресс-службой бренда «Люмарх»

Важно было найти точный баланс: чтобы свет не «съедал» изображение, но и не делал его чрезмерно жестким. Конструкция из трех секций позволяет менять угол между панелями, и вместе с этим меняется светотеневой рисунок в пространстве. Объект каждый раз раскрывается по-новому в зависимости от его положения.

Самой сложной частью оказалось совмещение художественной логики и инженерной точности. Объект должен выглядеть цельным и минималистичным, при этом внутри находится полноценная световая система. Также непростой задачей стала точная передача живописной работы в новом масштабе. Поскольку это тиражируемый объект, требовалось сохранить качество и характер изображения в каждом экземпляре.

Фото: Антон Клочков, Георгий Фрейман

Расширение серии и ценообразование

Мне интересно продолжить работать с живописными произведениями, переводя их в световые пространственные объекты. При этом каждая работа будет самостоятельной, а не просто вариацией предыдущей.

Фото: Антон Клочков, Георгий Фрейман

Что касается ширмы SCREEN: SAKURA AND DOTS, ее цена складывается из нескольких факторов: разработки концепции, авторской живописной работы, адаптации изображения под объект, прототипирования, подбора материалов, производства и сборки. Поскольку речь идет о коллекционном предметном дизайне и ограниченном тираже, в стоимость также входит авторская составляющая и ручная работа. Это объект на границе между функциональным предметом интерьера и произведением искусства, и его позиционирование напрямую влияет на ценообразование.

Фото на обложке: Антон Клочков, Георгий Фрейман.