Природа как искусство: новая постоянная экспозиция teamLab в Осаке

Иммерсивные проекты teamLab выходят на новый уровень: теперь арт-коллектив из Японии исследует возможности восприятия искусства в масштабе окружающей среды. Художественные эксперименты проходят в ботаническом саду парка Нагаи в Осаке: команда приложила руку к его возрождению и регулярно дополняет территорию новыми инсталляциями на стыке природы и диджитал-технологий.

Преображение Ботанического сада Нагаи

Хотя сейчас попасть на территорию парка Нагаи стремятся многочисленные ценители цифрового искусства и поклонники творчества teamLab, изначально одноименный ботанический сад славился прежде всего своей разнообразной флорой и фауной. Открытая для жителей и гостей Осаки в 1974 территория занимает площадь более 240 000 квадратных метров, а сами растения постоянно меняются здесь в течение года. Недавно ботанический сад вступил на путь обновления: после нескольких лет на паузе он вновь принимает публику, однако теперь уже в совершенно ином обличии.

teamLab, Resonating Microcosms in the Common Camellia Garden - Solidified Light Color, Sunrise and Sunset. Фото: © teamLab

Частью модернизации территории парка стал проект Digitized Nature, в рамках которого художники teamLab рассматривают точки соприкосновения природы и искусства. В инсталляциях команды они представлены как две неразрывно связанные между собой составляющие: так как флора и фауна парка напрямую влияют на работы, без дикой природы они просто перестанут существовать. Таким образом решающим фактором для проекта становится поддержание жизнедеятельности экосистемы — деревьев, птиц, леса и озера. Помимо ветра и дождя, на внешний вид инсталляций влияют и сами люди: команда рассматривает человека как еще одну важную часть системы.

teamLab, Sculptures of Dissipative Birds in the Wind. Фото: © teamLab

Проект демонстрирует варианты того, как нематериальные цифровые технологии могут превратить природу в искусство без вреда для нее.

Инсталляции

Коллектив teamLab периодически обновляет произведения диджитал-искусства, которые можно увидеть в саду. Так, свежим дополнением природной территории стала работа Life is Flickering Light Floating in the Dark – Nemophila. Название проекта отсылает к немофиле — роду травянистых растений, ставших главным элементом инсталляции. Предлагая наблюдать за цветком в темноте, художники подчеркивают его яркое сияние ночью. Команда дополняет, что Nemophila — это завораживающий пространственный опыт, состоящий из цифровых элементов, природы и ощущений зрителя.

teamLab, Life is Flickering Light Floating in the Dark – Nemophila. Фото: © teamLab

Еще одна работа, представленная в ботаническом саду, задействует расположенное в его центре озеро. Floating Resonating Lamps on Oike Lake - Fire представляет собой серию ламп из муранского стекла, плавающих на поверхности воды. Под воздействием ветра яркость освещения усиливается и появляется звуковое сопровождение. Свет от одной лампы распространяется на соседние, постепенно достигая островка с деревьями в центре. Инсталляция помогает зрителям осознать нахождение других людей в пространстве: на это указывает направление приближения световых сигналов.

teamLab, Floating Resonating Lamps on Oike Lake - Fire. Фото: © teamLab

Произведения искусства здесь определяются не своими физическими границами, а непрерывным контактом с окружающей средой.

Инсталляции ботанического сада реагируют не только на природные явления, но и на обитателей территории. Например, проекция на гигантских скульптурах Sculptures of Dissipative Birds in the Wind отображает энергию ветра, которую создают летящие вокруг птицы, в то время как при их отсутствии поблизости местность погружается в темноту. Для функционирования арт-объекта команда специально высадила флору, привлекающую насекомых для питания птиц.

teamLab, Universe of Fire Particles in the Forest - Secondary Forest. Фото: © teamLab

Работа Universe of Fire Particles in the Forest - Secondary Forest предлагает гостям парка взглянуть на пламя как на источник света и тепла. При помощи импровизированного костра художники создают сенсорное ощущение того, что находится между явлением и субстанцией. Как отмечает команда, инсталляция побуждает зрителя воспринимать пламя как физический объект, в котором обитает жизнь.

На обложке: teamLab, инсталляция Life is Flickering Light Floating in the Dark – Nemophila. Фото: © teamLab.