Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 7 по 13 ноября
Предстоящие дни запомнятся яркими событиями из разных концов света: в Дубае пройдет долгожданная неделя дизайна, в Москве откроется фестиваль промышленного дизайна DESIGN ACT, а зрители со всего мира смогут посетить онлайн-фестиваль 3D-моделирования от компании Around Global. Любителям искусства тоже не придется скучать: в Москве открываются выставки художника Александра Лаптева, fashion-фотографа Альберты Тибурци и других авторов.
Dubai Design Week 2022
8-13 ноября. Цена: бесплатно
Dubai Design Week –— ежегодное мероприятие, где демонстрируются лучшие творческие таланты города и выдающиеся предметы искусства. Программа включает в себя разнообразие лекций и мастер-классов, бесплатных выставок, перформансов и инсталляций. Одним из ключевых событий недели считается ярмарка Downtown Design, которая проходит одновременно с ней в качестве главного коммерческого мероприятия. Она дает международным дизайнерам и брендам возможность изучить культуру, творчество и главные проекты Ближнего Востока, Азии и Африки.
Онлайн-фестиваль Around Global 3D Design
9-11 ноября. Цена: бесплатно
Трехдневный онлайн-фестиваль бренда Gravity Sketch исследует рабочие процессы 3D-дизайна и будет посвящен дизайну в архитектуре, здравоохранении, обувной промышленности, автомобилестроении и других отраслях. Участники познакомятся с новыми технологиями для мышления, творчества и общения в рамках создания 3D-моделей, встретят единомышленников и станут частью единого креативного комьюнити.
Больше, чем реклама: спецпоказ новых fashion-фильмов с экспертным разбором
13 ноября, 19:30. Цена: бесплатно
Fashion-видео — современный авангардный видеоформат, быстро завоевавший популярность в модной индустрии. С каждым годом такие ролики становятся виральнее в социальных сетях, а разговоры о том, что видео-формат скоро вытеснит с рынка фотографию, каталоги и шаблонные рекламные ролики, не стихают. Британская высшая школа дизайна приглашает всех желающих на показ новых fashion-фильмов с экспертным разбором фильммейкеров, кураторов и арт-директоров. Зрители увидят лучшие примеры на российском и зарубежном рынке и услышат профессиональный разбор роликов с оценкой по ключевым критериям.
Альберта Тибурци. Блестящая эпоха. Итальянская мода 80-х
10 ноября - 12 марта. Цена: 1000 o
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку фотографий Альберты Тибурци. В 60-е годы XX века культовая итальянская модель и fashion-фотограф не сходила с обложек Vogue и Harper’s Bazaar, а ее собственные снимки для модных журналов получили признание классиков мировой фотографии. Ей удалось добиться особой, «химической» связи между нарядом, моделью и окружающим пространством. Женщины на снимках свободны, современны, энергичны и чувственны. Во взгляде Тибурци на женское тело нет и намека на мужской фетишизм, в котором главенствуют борьба и подчинение.
Фестиваль DESIGN ACT
10-13 ноября. Цена: 500 o
После десяти лет перерыва Международный фестиваль DESIGN ACT возвращается, чтобы показать широкой аудитории, как изменился мир промышленного дизайна в последние годы. Промышленный дизайн включает в себя все окружающие предметы вокруг: от стула до уличной остановки, от шариковой ручки до самолета. Главной темой фестиваля станет «Ревизия» — один из ключевых процессов в культуре и вообще в жизни.
Выставка «МироЗданиЯ»
10 ноября-11 декабря. Цена: 450 o
Идея проекта родилась из материалов Международного конкурса архитектурного рисунка «АрхиГрафика»: за десять лет его существования перед организаторами развернулась богатая палитра художественных способов выражения мыслей и переживаний, связанных с архитектурой. Но экспозиция посвящена не столько конкурсу, сколько российским архитекторам и художникам, обладающим самобытным графическим почерком и методом, а также темам, которые они системно «прорисовывают».
Персональная выставка художника Александра Лаптева «Printwalls. Вне рам»
10-30 ноября. Цена: бесплатно
Художественный замысел выставочного проекта заключается в том, чтобы показать, как печатная графика путем переноса на стены галереи, выходит из привычного рамочного оформления, соединяясь с пространством. В экспозицию войдут работы из собрания автора и часть, созданная специально для выставки. Будет продемонстрирована такая печатная графика, как монотипия, линогравюра, гравюра на пластике, а также работы, выполненные в других техниках ручной печати.
Выставка «Центр исследований Оттепели. Эпизод II»
3 ноября-11 декабря. Цена: бесплатно
II эпизод Центра исследований Оттепели делится на три разные выставки по залам: «Алфавит и Оттепель. Типографические опыты Соломона Телингатера 1950–1960-х», «Шестидесятые. Слова и образы» и «Окно во все полушария». Все части проекта будут объединены темой творчества Соломона Телингатера — графика и крупнейшего типографа СССР.
Артефакты и гаджеты Елены Ковылиной
13 сентября-10 ноября. Цена: 350 o
В ходе художественного эксперимента Елены Ковылиной происходит переисследование традиционных и знакомых широкому зрителю предметов методами современного искусства на базе хранилища музея. С древних времен на Руси расписывали прялки и изразцы, покрывали шитьем одежду и головные уборы, вырезали узоры на мебели, изготавливали затейливые игрушки. Так в русских сказках появились сапоги-скороходы, скатерть-самобранка, гусли-самогуды, ковер-самолет, самопередвигающаяся печка и волшебный клубочек. В этих образах отразился креативный дух народа, а многие сказочные проекты оказались успешно реализованными уже в наше время — в эпоху высоких технологий.
Искусство быть: запредельно близко
11 сентября-13 ноября. Цена: 150 o
Скульптуры из звуков, экспонаты, которые можно и нужно трогать и переставлять, арт-объект, который демонстрирует проблематику людей с особенностями слуха, — все работы художников, представленные на выставке «Искусство быть: запредельно близко», нацелены на взаимодействие со зрителем. Художники через арт-объекты расскажут, что их волнует сейчас больше всего в рамках инклюзивной культуры.
Выставка Гриши Сельского «Природа и гуманизм»
13 октября-13 ноября. Цена: 250 o
В рамках экспозиции художник Гриша Сельский протестирует возможность применения к миру природы инструментария из виртуального мира. Используя узнаваемые образы из цифровой культуры, от хэштегов до соцсетей, он проследит за искажением пространства окружающей среды. Основная тема выставки — исследование эмоциональной реакции человека на диалог антропоцентрических технологий и биосферы. Гигантские дигитальные холсты и скульптуры, живописные неоновые рамы — идеальная среда для современного потребителя культуры.
На обложке: Павильон “The Fata Morgana”, фото Хозан Зангана
