Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 7 по 13 июня
На этой неделе в МАММ открывается четыре выставки в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2021», в Музее Москвы выпускники программы «Каскад. Проект как метод» покажут свои проекты, а в ММОМА пройдет экспозиция Анастасии Ларионовой, состоящая из работ последних нескольких лет.
Functional Art. Современные тенденции в европейском коллекционном дизайне
8 июня. Начало: 19:00 Цена: бесплатно
В БВШД пройдет лекция Алины Чичиковой, соосновательницы галереи fābula. В рамках встречи на конкретных примерах будут рассмотрены тенденции в экспериментальных проектах студентов и выпускников Академии Дизайна в Эйндховене. Также разговор будет о том, какие можно выделить направления в работах молодых дизайнеров, что популярно на рынке коллекционного дизайна в Европе. Алина расскажет про опыт галереи fābula, курирование и производство предметов дизайна и про подход к экспозиции «полезного искусства».
Финский дизайн от А до Я: основные черты стиля и знаковые имена
8 июня. Начало: 19:00. Цена: бесплатно
Для многих любителей искусства между словами «дизайн» и «Скандинавия» мгновенно возникает знак равенства. XX век стал столетием, когда декоративно-прикладное искусство становится нечто большим, чем просто красивые вещи, которые хочется расставить на каминной полке. На лекции поговорим о Финляндии — стране, которую в преддверии 100-летия со Дня независимости, хочется открывать с новых сторон. Лектор — искусствовед Татьяна Быковская.
Как мы видим?
9 июня. Начало: 19:00. Цена: 500 o
Проблема построения пространства — одна из основополагающих в искусстве и этот вопрос на разных этапах истории каждый художник решал и решает по-своему. Достаточно вспомнить, что Возрождение – эпоха открытия законов перспективы, которые перевернули саму сущность подхода к искусству и прежде всего эстетическую составляющую живописи. В XX веке Анри Матисс, Казимир Малевич, Марк Ротко строят пространство цветом. Во время дискуссии под названием «Как мы видим?» разговор пойдет о том, что такое зрение и видение, как оно проявляет себя в разных областях искусства. Спикеры: Юрий Аввакумов, Александр Мещеряков, Константин Анохин.
Арт-проект: мода как творческий эксперимент
10 июня. Начало: 19:00. Цена: 450 o
На восьмой лекции речь пойдет о том, как произведения искусства могут стать частью общей сценографии дефиле различных модных домов, а территории архитектурных объектов (музеи, вокзалы, парки, отели) становятся площадкой для проведения дефиле. Лектор Илектра Канестри расскажет, какие программы поддержки и поощрения творчества молодых художников придумывают гиганты модной индустрии. На примере коллекций Дома Burberry будет изучено, как выдающиеся художники и фотографы становятся со-авторами образов и луков.
Неделя промышленного дизайна
7 — 11 июня. Цена: бесплатно
В рамках недели промдизайна эксперты расскажут о том, что представляет из себя современный российский рынок технического проектирования, разберут удачные кейсы, проанализируют провалы и их причины, а также объяснят, на каких «слонах» держится индустрия дизайна в России сегодня. Пять промышленных дизайнеров в течение пяти дней будут делиться своим опытом и дадут ответы на самые актуальные темы: авторское право и коммуникация с заказчиком, презентация и продвижение личного бренда, опасности и возможности российского рынка промдизайна, особенности работы с технологиями в России, изменения, связанные с пандемией, и многое другое.
Каскад. Слишком много свободы
8 — 11 июня. Цена: 200 o
Выпускники программы «Каскад. Проект как метод» покажут более 120 реализованных проектов в разных техниках и направлениях: тотальные инсталляции, видеоарт, перфомансы, графика, мультфильмы и аудиозаписи. Они исследовали окружающую действительность и себя, учились проходить путь от идеи до реализации. Каждая из работ представленных на выставке — рефлексия на темы границ, протеста, принятия и возраста. Все вместе — искреннее высказывание об особенностях общественно-культурной жизнь в Москве и России. В этом году подростки говорят про сложности взаимопонимания, о неизбежности смерти и необходимости принять ее, об анонимности и безопасности, про рабочий класс и отношение к нему со стороны, о сложном образе женщины, взрослении, деконструкции, насилии и границах — внешних и внутренних.
Вадим Галаганов, Дамир Жукенов. Не для всех
9 июня — 28 июля. Цена: 500 o
Проект «Не для всех» — визуальное исследование, посвященное трансформации понятия красоты и поиску идентичности в цифровую эру, а также оммаж великим фотографам моды ХХ века, превратившим fashion-фотографию в высокое искусство.
Анастасия Ларионова. Метод [-1]
10 июня — 11 июля. Цена: 350 o
Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют персональную выставку Анастасии Ларионовой «Метод [-1]». Экспозиция посвящена демонстрации теоретического обоснования художественного метода Анастасии, а также дает возможность заглянуть на «внутреннюю кухню», которая обнажает ход мысли и способ исследований художника. Магистральным исследовательским сюжетом выставки «Метод [-1]» становится художественная концепция, где практической задачей является разработка универсального выразительного языка — экономного, внятного, и одновременно, неограниченного. Мы имеем разный опыт и субъективный вкус. Возможности такого языка подводят общий знаменатель под этими различиями. В первом персональном музейном проекте Анастасии Ларионовой собраны работы последних нескольких лет, созданные в разных техниках: живопись, графические листы, эскизы и видео.
Андрей Филиппов и Паруйр Давтян. СПОРЫ
11 июня — 23 августа. Цена: бесплатно
Выставка пройдет в двух экспозиционных пространствах галереи, расположенных на 2-м и 40-м этажах башни Mercury в Москва-Сити. Выставочный проект разворачивается в формате многосмыслового диспута, построенного как на возможности различного толкования отдельно взятого слова, так и на разнообразии мировосприятия, преображающегося в зависимости от вектора удаления от точки отсчета, выбранной самим художником. В данном случае этой точкой становится значение слова «споры», которое может относиться к группе таких общих понятий, как «дискуссия» или «противоречие», а с другой стороны, обозначает конкретный биологический механизм, предназначенный для продолжения жизненного цикла растений и грибов. Отталкиваясь от двух противоположных по своей сути значений, Андрей Филиппов и Паруйр Давтян вступают в диалог, постепенно превращающийся в полемику о принципах утопии, политики и искусства, а заодно и в бесконечную игру с ассоциациями и смыслами, общепринятую в практике московских концептуалистов.
Алексей Дубинский. Свет Звезды и Лабиринт Минотавра
до 13 июня. Цена: 350 o
Московский музей современного искусства и Галерея «Триумф» представляют выставку Алексея Дубинского «Свет Звезды и Лабиринт Минотавра» посвященную внутренней жизни человека, его памяти и самоидентификации. Основная составляющая экспозиции это тринадцать живописных полотен, на которых изображена комната. В данном случае комната — это и конкретное место, в котором происходят разнообразные ситуации с персонажами и некое метафорическое пространство сознания художника, в котором синтезируются образы на основе пережитого опыта и ситуаций, встреченных на жизненном пути людей. Здесь факты переплетаются с фантазией, ведь память непостоянна и избирательна.