Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 25 апреля по 1 мая
Последняя неделя апреля обещает быть богатой на культурные мероприятия. В таком обилии событий сложно выбрать что-то одно — хорошо, что это не обязательно. Лекция Ольги Косыревой в Московском музее дизайна, первая экспозиция в новой галерее «Наковальня», групповой проект «Правды нет» и другие яркие выставки — уже в нашей еженедельной подборке.
День открытых дверей в Современной Школе Дизайна
27 апреля, 18:00. Цена: бесплатно
Современная школа дизайна анонсирует новый День открытых дверей. Это редкая возможность поближе познакомиться со Школой и ее пространством, пообщаться с кураторами курсов, задать все интересующие вопросы и принять верное решение о поступлении. С 18:00 участники события смогут пообщаться с сотрудниками и учениками Школы, а с 19:00 — увидеть презентации программ «Дизайн интерьера», «Графический дизайн» и «Дизайн одежды».
Лекция Ольги Косыревой «Предметный дизайн в России сегодня: каким путем идти и как развиваться?»
28 апреля, 19:00. Цена: бесплатно
Московский музей дизайна приглашает всех, кого волнует судьба индустрии, на встречу с авторитетным экспертом Ольгой Косыревой. Участники смогут поговорить о настоящем и будущем профессии и российском дизайне в целом. Отдельное время будет отведено дискуссии об отношениях дизайнера и производства, о разнице между традиционным подходом и моделью XXI века, в которой дизайнер — «сам себе производство». Перед лекцией состоится экскурсия по экспозиции «История российского дизайна. Избранное». Начало в 18:00.
Механизм отчуждения. Программа «Коллекция. Точка обзора»
26 апреля – 10 июля. Цена: 350 o
Проект обращается к одному из фундаментальных основ культурного мифа XX века — феномену отчуждения и энтропии, отрешенности и дистанцирования. Проблема отчуждения имеет богатый историко-философский опыт: с античности и до нашего времени это понятие менялось в зависимости от общественного строя и его проблематики. Отправной точкой создания выставки стала беседа Андрея Монастырского и Иосифа Бакштейна о методологической специфике московского концептуализма. В пространстве экспозиции будут показаны произведения художников разных направлений второй половины XX века, написанные тремя группами авторов: представителями поствоенного искусства, концептуалистами 1970-х годов и их наследниками.
Юбилейная выставка «Вчера, сегодня, всегда» в галерее Алины Пинской
26 апреля – 15 июля. Цена: бесплатно
На выставке будут представлены работы многих художников, сотрудничающих с галереей Алины Пинской. Это и полотна нонконформистов, чей авторский стиль формировался в условиях замкнутой социокультурной среды, и новые произведения молодых авторов. Советский нонконформизм разных направлений будет представлен работами Игоря Шелковского, Михаила Чернышова, Франциско Инфанте и Нонны Горюновой, Риммы Заневской, Владимира Андреенкова, Александра Юликова. Они считаются классиками советского неофициального искусства второй половины ХХ века. Организованная в пространстве «белого куба» экспозиция даст зрителю возможность проследить органичное сосуществование художественных традиций в рамках единого культурного поля.
ФотоТОП. Натюрморт 2022
28 апреля – 3 июля. Цена: 300 o
Крупнейшая за последние годы жанровая фотовыставка, посвященная натюрморту и его метаморфозам, отражает разнообразие концептуальных подходов известных современных российских авторов. В экспозицию вошли порядка 200 избранных произведений от 50 фотографов, активно работающих в этом жанре. Основная идея проекта — провести любопытного зрителя через призму времени. В экспозиции принимают участие московские и петербургские художники разных поколений, что позволяет проследить развитие жанра в течение нескольких десятилетий.
Выставка «Правды нет»
29 апреля – 26 мая. Цена: бесплатно
Галерея JART при поддержке Stone Hedge представит новый групповой проект под кураторством Александры Сыреновой и Светы Керро. Выставка в стенах галереи подчеркнет недостоверность восприятия через художественные произведения, ведь искусство всегда виртуозно манипулировало вниманием и восприятием зрителя. Одним из центральных объектов экспозиции станет паблик-арт проект «Надувательство» — две надувные работы Ивана Горшкова и Дианы Мачулиной. В выставке примут участие Мария Волкова, Иван Горшков, Анель Ералиева, Анна Каплеева, Мария Кирица, Диана Мачулина, Викентий Нилин, Павел Отдельнов, Роман Сакин, Надежда Синозерская, Хаим Сокол и другие.
Евгений Лансере в Дагестане
29 апреля – 29 мая. Цена: 300 o
Это первая персональная выставка произведений художника Евгения Лансере – представителя династии Лансере-Бенуа-Серебряковых – в Музее Востока. В 1970-е годы здесь размещались значимые групповые экспозиции — «Старейшие советские художники о Средней Азии и Кавказе», а также «Восток и русское искусство», где работы Лансере занимали достойное место среди холстов его коллег по цеху. В залах музея можно будет познакомиться с уникальными станковыми произведениями автора — пейзажами, портретами, зарисовками декоративно-прикладного искусства и архитектуры. Все они созданы в разных техниках акварели, туши, гуаши и темперы на бумаге.
Выставка «Мифогенная Любовь Каст в комиксах»
29 апреля – 8 июня. Цена: бесплатно
Первая выставка новой галереи «Наковальня» приурочена к переизданию культового постмодернистского романа двух художников-авангардистов Павла Пепперштейна и Сергея Ануфриева «Мифогенная любовь каст». Проект был придуман в соавторстве с художницей Соней Стереостырски: разным авторам раздали главы романа, чтобы они превратили их в комиксы. К работе были приглашены профессиональные современные художники и настоящие комиксисты. Среди более 30 участников групповой выставки — Ринат Волигамси, Таня Пеникер, Иван Разумов, Сергей Ануфриев, Вова Перкин и Виктор Пивоваров.
«Простые формы» 11-я тематическая экспозиция произведений из Коллекции МMOMA
30 апреля – 7 августа. Цена: 350 o
Одиннадцатая тематическая экспозиция произведений из собрания ММОМА посвящена исследованию и анализу иконоборческих тенденций и мотивов в искусстве второй половины XX – начала XXI века. Внутри нее прослеживаются вехи развития и пути прочтения абстрактного образа, от экспериментальной модернистской традиции работы с формой 1960-х годов до концептуальных стратегий сегодняшнего дня. Выставка соединяет в себе хронологический и тематический подходы, последовательно высвечивая ключевые этапы развития отечественной художественной сцены сквозь призму современности и других эпох.
