Искусство на манеже: что смотреть на выставке «ЧТО ЗА ЦИ? И ЧТО ЗА РК?»

Выставка «ЧТО ЗА ЦИ? И ЧТО ЗА РК?» — это ода яркой, легкой и жизнерадостной атмосфере цирка, воплощенной в работах современных художников и артефактах прошлого. Все экспонаты тщательно отобраны кураторами проекта — Андреем Бартеневым и Викторией Михопулу. Заглянуть на экспозицию Kupol Gallery в пространстве Cube.Moscow, чтобы почувствовать энергию циркового искусства, можно до 1 июня, а мы рассказываем о нескольких эффектных работах в новом материале.

Идея этой выставки родилась, как это часто бывает, неожиданно — из башни желаний, куда я когда-то складывал наброски будущих проектов. Выпала бумажка: ЦИРК. Цирковое искусство — это синтетическое, многожанровое зрелище, и оно стало для нас отличной основой, чтобы по-новому взглянуть на современное искусство. Мы не стремились рассказать, «про что цирк», — скорее, создать атмосферу, где каждый зритель сможет сам почувствовать магию этого мира. Артисты цирка, художники, фотографы — все участники проекта объединились, чтобы через костюмы, живопись и видеоарт передать дух смелости, игры и вдохновения.

«Что за ЦИ? И что за РК?» — именно так, играючи и с любовью, мы с Андреем Бартеневым назвали наш проект в галерее «Купол». Цирк — это магия, энергия, искусство в чистом виде, и мы хотим признаться в любви всем артистам этого удивительного мира. Конечно, невозможно представить цирк без костюмов — ярких, фантастических, будто сошедших со сцены снов. Поэтому в центре выставки — авторские образы от Андрея Бартенева, Петра Зайцева, Димы Журавлева. А чтобы провести зрителя сквозь этот карнавал фантазии, мы придумали свой путеводитель — от «лабиринта-шарады» до «рождения неповторимости». Важно не деление по эпохам, а настроение. Мы хотим, чтобы каждый, кто войдет под наш «купол», почувствовал радость, легкость, вдохновение — все то, за что мы любим цирк.

ACROBAT BOI и ACROBAT SISTERS Катя Щеглова

Работы ACROBAT BOI и ACROBAT SISTERS Кати Щегловой формируют диптих. На полотнах изображены портреты семьи цирковых акробатов, написанные художницей специально для выставки. Автор отмечает, что герои картин — сестры и брат — это плод ее воображения, и в реальной жизни их не существует.

Межгалактическая эквилибристика чудес в пространственно-временном континууме Suncityboy

«Межгалактическая эквилибристика чудес в пространственно-временном континууме» — это новая работа художника и иллюстратора Suncityboy. На ней запечатлена кульминация циркового представления, в котором вымышленные персонажи сливаются в единую праздничную феерию. «Цирк приехал! На арене — вселенские фокусы! Выступает Сферический Кот, мастер магии и ловкости рук! Его волшебная шляпа вмещает множество чудес. Внимание, превращение начинается: сферические котики верхом на сферических рыбах — мгновение, и вот они уже цирковые собачки. Алле-оп! И уже вместо котов появились мыши! Что за чудеса происходят на арене? Зрители ликуют, грохот аплодисментов!», — комментирует художник.

Она RYASKARSTYLE

Художник Дмитрий Миронов в своей авторской манере изобразил инопланетянку по имени Она. На фоне — бизнес-зал орбитальной космической станции. «Она уже насладилась космическим коктейлем и с нетерпением ждет рейса на вечеринку “Млечное Купалово”, которая пройдет на куполе Андарона и соберет всех межгалактических звезд», — рассказывает автор. Взгляд зрителя оказывается прикован к необычной коже, светящимся элементам одежды и характерным чертам лица инопланетянки. Художник стремился передать атмосферу ожидания, предвкушения новых встреч и приключений.

Серия Пальячи (Восхищение Монро) Игорь Зайцев

Идея серии Пальячи (Паяц), состоящей из восьми работ, пришла Игорю Зайцеву еще в 2022 году — все это время она дожидалась своего часа, куратора и выставки. По словам автора, работа как нельзя лучше воплощает тему выставки — использованный на заднем плане портрет напоминает Арлекина. Представленный на экспозиции кадр был тщательно встроен и отрепетирован.

Афиша Professor Alba Original Magic Hypnotist Psychic Poster

Профессор Альба (1894–1950) — испанский гипнотизер и экстрасенс из династии фокусников. В 1930-е он прославился по всей Европе, устраивая мистические спиритические шоу. После его смерти дело продолжил сын, и именно к этому периоду относится представленный плакат. Надпись внизу — Il Hombre Que Juega Con La Muerte — переводится как «Человек, который играет со смертью».

Гроссмейстер Андрей Бартенев

По задумке Андрея Бартенева, этот костюм из трех шаров повторяет форму снеговика. Вместо снега здесь — шахматный орнамент, который позволяет играть в шашки или шахматы прямо на ткани. Костюм создан специально для выставки, и почти в таком же Бартенев появился на ее открытии.

Бартенев на трапеции супрематизма Андрей Бартенев

В этой работе цирковая трапеция превращается в изобразительный смысл и знак. По словам художника, полотно представляет собой шутку над Малевичем и другими защитниками серьезности супрематизма. «В моем случае ничего не может быть серьезно — наоборот, все должно быть аморально», — отмечает Бартенев.

Золотой Слон Юра Мекс & Юля Че

По словам художников, Золотой Слон — это Носорог Димка, когда-то выступавший на аренах древнего Вавилона. Его фирменный номер — зрелищное превращение: на глазах у публики он оборачивался в Слона, а затем снова в Носорога. Перед выходом на арену Димку покрывали золотой краской — и так много лет подряд, что, по легенде, его шкура действительно стала золотой. «Наш барельеф — точная копия мифического Слона в тот самый момент, когда он снова становится Димкой, ЗОЛОТЫМ МАЛЬЧИКОМ», — говорят авторы.

Фото на обложке: Полина Варнерр. Все фотографии предоставлены пресс-службой Cube.Moscow.