Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 7 по 13 сентября
На этой неделе дизайн-эксперты соберутся на мероприятии РДДА в Казани, а в Астане пройдет событие в рамках D+A Tour от выставки MosBuild. Энтузиасты новых технологий в производстве мебели отправятся в Шанхай на крупную отраслевую выставку Furniture China. Тем временем в Москве с новыми экспозициями откроются галерея ART&BRUT и центр AZ/ART.
Российские Дни дизайна и архитектуры в Казани
9-11 сентября. Цена: бесплатно
Казань станет четвертым городом сезона 2026. С 9 по 11 сентября Российские Дни дизайна и архитектуры объединят на одной площадке более 200 брендов, которые представят свои знаковые решения и новинки. В экспозиции можно будет найти декоративные материалы для стен, мебель и предметы декора, освещение и электроустановочное оборудование, напольные покрытия, двери, остекление, сантехнику и все для оформления интерьера. На Форуме РДДА для профессионалов с участием ведущих дизайнеров, архитекторов и экспертов индустрии. Среди спикеров: Алина Евгеньева, Влад Седов, Наталья Преображенская, Анастасия Рощина, Альбина Мухаметшина, Игорь Куркин, Карина Чурикова, Кирилл Кухарчук, Ленар Ризванов, Ольга Косырева, Семён Макарчиков и другие.
Furniture China 2026
8-11 сентября. Цена: бесплатно
На самой большой выставке китайского предметного дизайна можно увидеть современную мебель, международные бренды, мягкую мебель, инновационные матрасы на заказ. Также будут представлены офисная и уличная мебель, сырье и фурнитура от локальных производителей.
MosBuild D+A Tour в Астане
10 сентября, 10:00. Цена: бесплатно
10 сентября в Астане пройдет MosBuild D+A Tour, профессиональное событие для архитекторов, дизайнеров и представителей строительной индустрии. В программе встречи выступления экспертов, обсуждение актуальных вопросов отрасли и нетворкинг с представителями профильных брендов. Специальным гостем мероприятия станет дизайнер и декоратор, амбассадор MosBuild Диана Балашова.
LONDON DESIGN FESTIVAL 2026
12-20 сентября. Цена: бесплатно
Лондонский фестиваль дизайна считается вторым по важности и масштабу событием после Миланской недели дизайна, которая проходит в апреле. Это 400 мероприятий, 200 000 посетителей и тысячи экспонентов. Помимо основных площадок — 100% Design, Tent London и Design Junction, — подключены все модные локации: галереи, выставочные залы и музеи.
Ярмарка креативных индустрий в рамках фестиваля «Мурманистика»
12 сентября. Цена: бесплатно
В течение дня и вечера на площади Морвокзала работает ярмарка креативных индустрий: локальные бренды, студии, мастерские, издательства, инициативы, связанные с архитектурой, дизайном, модой, городскими сервисами. Площадка также принимает музыкальный фестиваль с участием привозного хедлайнера и локальных артистов. Программа продолжает линию «Портового Движа»: сцена у залива, свет, танцпол, но в рамках архитектурного фестиваля акцент делается на «городскую музыку», связующую разные профессиональные и культурные сообщества.
Выставка сенегальских художников, участников арт-резиденции «Выкса» «Челны — Дакар»
Дата: 8 сентября — 11 октября. Цена; бесплатно
Выставка «Челны — Дакар» сфокусирована на современном облике Сенегала, каким его видят живущие и работающие там художники Кассу Сейду, Серинь Ибрагим Дийе, Мбае Бабакар и Халифа Мане. Столица Сенегала Дакар хорошо известна жителям Набережных Челнов, через которые проходило знаменитое ралли «Париж — Дакар». Именно к нему отсылает название выставочного проекта. Челнинская команда «КАМАЗ-мастер» с 1990-го года принимает участие в гонке и стала самой титулованной в грузовом зачете за всю историю соревнований. Несмотря на существующую связь между Дакаром и Набережными Челнами, кураторам было важно показать, что за узнаваемым названием гоночных соревнований стоит реальный город со своей культурной идентичностью и художественной жизнью.
Выставка «Транзит»
10 сентября — 10 октября. Цена: 300 ₽
Галерея ART&BRUT откроет персональную выставку Никиты Орлова «Транзит». Она иллюстрирует момент перед выбором — то короткое, но напряженное состояние, когда человек еще не сделал шаг, но уже чувствует, что прежнее положение перестало быть устойчивым. Художник обращается к порогу как к образу перехода: между внутренним и внешним, привычным и неизвестным, неподвижностью и действием. В основе проекта — серия абстрактных живописных работ, которые формируют среду, где зритель сталкивается не с готовым повествованием, а с ситуацией задержки. Здесь важно не событие, а пауза перед ним; не сам вход или выход, а состояние между ними.
Выставка «Они были разными. Скульптура оттепели»
10 сентября – 29 ноября. Цена: 400 ₽
Оттепель стала временем заметных перемен в советском искусстве: после периода идеологических ограничений художники-шестидесятники знакомились с современной западной культурой и заново открывали для себя древнерусское искусство и наследие авангарда, что позволило им существенно обогатить пластический язык и расширить поле экспериментов. Для скульптуры 1960-х «новизна» также стала определяющим понятием: авторы искали новые формы, материалы и способы говорить о человеке и окружающем мире. Из произведений постепенно уходил намеренный пафос, характерный для предшествующей эпохи соцреализма. Вместо обобщенного образа героя скульпторов все чаще стали интересовать конкретные люди, их характеры, частная жизнь и повседневный труд.
Выставка «Стечение обстоятельств»
23 июля – 23 октября. Цена: 400 ₽
В основе проекта Фонда MaxArt по итогам сезона арт-резиденции — исследование Перми как пространства, где соединяются исторические, культурные и природные слои. Так, художник, чьи работы находятся в коллекциях Мультимедиа Арт Музея, Нижегородского музея фотографии, Национального музея Чувашии и частных собраниях во Франции, Италии, США, Канаде и Германии, Иван Михайлов в работе «Открытки из Перми» через фотографию исследует неочевидную визуальность города — фиксирует то, что уходит, и то, что остается незамеченным.
