Искусство нового быта и керамические четырехлистники: что смотреть на ярмарке СКАН

С 1 по 4 октября в Красноярске в третий раз пройдет ярмарка современного искусства СКАН. Событие по традиции фокусируется на участниках из Сибири, Урала и Дальнего Востока, однако в этом году здесь также можно будет увидеть галереи из Москвы и Санкт-Петербурга: они представят авторов-уроженцев этих регионов, с которыми работают постоянно. Рассказываем, на кого из участников нового издания стоит обратить особое внимание.

Серия «Новобытие» Маша Н., Иркутск

Объекты «Дух», «Родитель» из серии «Новобытие»

Графический дизайнер по образованию, сейчас Маша Незговорова развивается как художник и скульптор. В своих работах она исследует темы перерождения, конечности и бесконечности — в контексте материала, творчества, души и тела. В прошлом году Маша Н. уже участвовала в ярмарке СКАН с проектом «Временная форма», а в этом она представит серию объектов из вспененного бетона «Новобытие». Автор создала садовые и интерьерные фигуры из остатков строительных пеноблоков, вырезая каждую форму вручную. «Дух», «Родитель», «Лошадка» — эти и другие объекты из серии Маша Н. называет «искусством нового быта».

Серия Lacquer Blooms Vidoomka, Новосибирск

В своей практике Виктория Густова обращается к повседневным объектам и наблюдениям, рассматривая привычное как способ говорить о памяти, опыте, уязвимости и способности к адаптации. На ярмарке СКАН 2026 художница представит серию акварельных и керамических работ Lacquer Blooms. Vidoomka исследует, как один и тот же образ — четырехлистный цветок — раскрывается в разных материалах и контекстах. «Название серии отсылает одновременно к цветению и к покрытию поверхности. Керамические объекты выполнены по одной форме и различаются только глазурями. Акварели фиксируют изменчивость цвета, прозрачности и света. Вместе они образуют серию вариаций одного мотива, исследующую устойчивость изображения при смене среды и носителя», — рассказывает автор о проекте.

Проект «Расфокус» Анна Шайдурова, Пермь

«Три в ряд», из проекта «Расфокус»

Анна Шайдурова исследует хрупкость мира и человека через бытовые предметы, аэрографию и металл. В работах художницы прослеживаются размышления о детстве, романтике, смерти, покинутости и быте. Чаще всего героями произведений автора становятся неодушевленные объекты или животные, которые несут в себе отпечаток взаимодействия с человеком. Анна рассматривает аэрографию как расфокус и распыленность, а металл — как способ фиксации четкой мысли и идеи. Художница покажет работы из новой серии «Расфокус».

Обычный день, Первоапрельский закат Денис Русаков, Тара

Денису Русакову близок жанр магического реализма. Зачастую сюжетами живописных работ художника становятся истории из жизни и моменты повседневности — основанные на реальных событиях или наделенные элементами художественного вымысла. В своей творческой практике Денис обращается к городу Тара в Омской области, где он живет и работает с 2011 года. Для автора он становится не просто местом, а типом пространства: медленным, отдаленным от больших потоков времени. «Тара, как и Сибирь в целом, — это среда длинных сезонов, пустых пространств, неяркой городской ткани и очень ощутимого неба. В этой реальности мы движемся через пространство, которое будто уже пережило какое-то событие или еще только готовится к нему», — рассказывает художник.

Сир Ийэ Ытыыр Кристина Гольдерова, г. Мирный, Республика Саха (Якутия)

Творческая практика Кристины Гольдеровой основана на переосмыслении традиций северных народов. Художница обращается к своим этническим корням, исследует, как обычаи могут встраиваться в современный образ жизни и сохраняться на фоне глобализации. Кристина создает живописные и текстильные произведения. Например, в серии «Сир Ийэ Ытыыр» она с помощью театрального бархата, серебристой и вощеной нити стремилась передать ужас стихии огня, которая в последние годы все чаще охватывает леса Якутии.

Графика из серии «Выживут только папоротники» Анна Снегина, Екатеринбург

Екатеринбургская художница Анна Снегина работает с живописью, объектами, инсталляцией, фотографией и видео. Искусство для автора — это не только способ познания окружающей среды, но и инструмент для поиска безопасного взаимодействия с ней. В работах Анны можно часто заметить иронию: с помощью нее художница стремится смягчить острые углы недружелюбной действительности и вовлечь зрителя в сосуществование с чужеродным, будь то образ, цвет, материал или форма.

КАПСУЛА Даша Гаузер, Магнитогорск

Опираясь на свой опыт в дизайне одежды, Даша Гаузер работает с керамическими объектами и инсталляцией. Ключевые темы, к которым обращается художница, — оболочка и материнство. В рамках первой она в том числе исследует, как фетиш упаковки и знаковые образы из мира моды создают иллюзию выбора, а в контексте второй рассматривает память как инструмент родовых связей. Проект КАПСУЛА включает серию арт-объектов, балансирующих между восхищением научными открытиями и критикой избыточного производства и потребления. «Обычно капсула — это нечто герметичное, изолированное, где смысл и ценность скрыты внутри. Моя капсула уникальна тем, что открыта для жизни и взаимодействует с внешним миром, раскрывая свою айдентику через дизайн», — отмечает художница.

Третий выпуск СКАН — это новая глава для ярмарки. Мы растем, расширяем формат и количество участников, но сохраняем принцип, который был заложен с самого начала: в центре нашего внимания остаются художники и представители арт-сообщества Сибири, Урала и Дальнего Востока.Мы благодарим партнеров за возможность создавать новые форматы в этом году. Например, вместе с T-Private, генеральным партнером ярмарки, мы запускаем номинацию «Выбор T-Private»: выбранный художник представит свои работы на отдельном стенде и в специальной зоне лаунжа. А для новой зоны экспозиции — Медиазала — Printlab делает нашумевшие шезлонги, в которых зрители смогут посмотреть всю программу. Такие детали важны: они помогают реализовывать задуманные форматы и в итоге формируют тот опыт, с которым человек уходит с ярмарки.

Все фотографии предоставлены пресс-службой ярмарки СКАН.