LUSO Collective: сообщество дизайнеров в Португалии

Дизайн-сообщество LUSO Collective создано в 2024 году основателями студии THER Наташей Гжескевич и Томасом Фернандесом. Дуэт задумал проект как динамичную платформу, усиливающую голос каждого отдельного участника и тем самым формирующую более широкий творческий ландшафт. Миссия команды — исследовать современный португальский дизайн в тесной связке с ремесленным наследием страны.

Философия и миссия

Название коллектива отсылает к лузитанцам — древнему народу, проживавшему на территории нынешней Португалии и Испании. По задумке основателей, термин LUSO отражает разнообразное историческое и культурное наследие их страны. В основе философии сообщества лежит вера в то, что, объединившись, можно поддержать индивидуальное высказывание каждого участника и оказать большее влияние на локальный дизайн-ландшафт. Основатели и кураторы коллектива — Наташа Гжескевич и Томас Фернандес из студии THER, а также продюсер Ракель д'Оливейра — стремятся привлекать к сотрудничеству лучшие таланты Португалии.

LUSO — это исследование современного португальского дизайна, глубоко укоренившегося в многослойной истории страны. Здесь традиционное мастерство не только процветает, но и развивается, умело приспосабливаясь к современным формам. Наш проект — это преобразующая сила, которая меняет взгляды на то, как дизайн может взаимодействовать с прошлым для создания чего-то нового. Это больше, чем коллектив: это движение, динамичное сообщество, которое ценит творчество и сотрудничество.

Выставки LUSO Collective

Дебютная выставка сообщества состоялась в мае 2024 года в индустриальном пространстве BEATO30 в Лиссабоне. Первая экспозиция объединила работы студий THER, MACHEIA, Gameiro, а также дуэта Garce & Dimofski. По задумке команды, нарочито промышленная эстетика пространства выигрышно подчеркивала оригинальный характер предметов.

Первая выставка коллектива. Фото: Irina Boersma César Machado

За первым выставочным проектом последовало шоу Perspective & Matter, которой прошло в мае 2025 года во время Лиссабонской недели дизайна. Основатели вновь отдали предпочтение площадке с индустриальными чертами — пространству Fred Fabrik’s Private Dungeon, — а список участников значительно расширился. В рамках проекта команда исследовала дизайн на стыке эстетики и функциональности, а также влияние материалов на эмоциональную реакцию зрителя.

Выставка Perspective & Matter. Фото: Irina Boersma César Machado

В сентября этого года команда представила объекты участников сообщества в рамках проекта The Collector’s Residence. Выставка заняла апартаменты в лиссабонском районе Марвила, напоминающие квартиру коллекционера.

Выставка The Collector’s Residence. Фото: Inês Silva Sá

Участники коллектива и их объекты

THER

Фото: Irina Boersma César Machado

Практика студии THER строится вокруг материалов — преимущественно дерева и глины. Команда создает функциональную мебель и изделия ограниченного тиража, которые расширяют границы традиционного мастерства. С помощью предметов дизайнеры стремятся продемонстрировать красоту натуральных материалов, которые вступают в диалог с формой.

Zoé Wolker Studio

Фото: Zoé Wolker Studio

В своих проектах основательница Zoé Wolker Studio Зоя Волкова стремится к балансу эстетики и рациональности, а также к вневременности. В коллекцию Ame вошли работы из матовой нержавеющей стали. Дизайнер исследует влияние света на предметы мебели: несмотря на внешнюю массивность и архитектурность объектов, их взаимодействие со светом создает ощущение легкости и динамики.

Жуан Ксара

Фото: Kamila Solarz

В своей дизайнерской практике Жуан Ксара фокусируется на исследовании традиционных ремесел и промышленных производственных процессов, часто с акцентом на местных и автохтонных материалах. Например, для LUSO Collective он разработал сервант из древесины ясеня и базальта.

AB+AC Architects

Фото: Irina Boersma César Machado; Kamila Solarz

Лиссабонская мультидисциплинарная студия AB+AC Architects — это совместный проект Арианны Бавузо и Андре Чедида на стыке архитектуры, благополучия и футуризма. На второй выставке LUSO Collective дуэт представил серию коллекционных объектов Alma Mater: выполненные из черного железа и пчелиного воска, они задуманы авторами как воплощение связи между энергией, материей и человеческим опытом, приглашая к спокойствию и самоанализу.

Розана Соуза

Фото: Inês Silva

Работы мультидисциплинарного дизайнера Розаны Соуза часто сочетают в себе традиционное мастерство с передовыми технологиями. Сегодня она сосредоточена на методах проектирования и производства, связанных с биоматериалами и научными исследованиями.

MACHEIA

Фото: Irina Boersma César Machado

Слово MACHEIA означает величину, эквивалентную размеру ладони. Студия создана в 2020 году дизайнером Лукрецией Папилло и архитектором Яни Гайо. В своих проектах, будь то функциональные объекты или перформативные инсталляции, дуэт уделяет большое внимание натуральным волокнам, древним техникам и их преемственности.

Фото на обложке и портрет основателей: Irina Boersma César Machado.