Флер Голливуда и любовь к историческим архетипам в практике Roman and Williams

История нью-йоркского дуэта Roman and Williams, который недавно отметил свое двадцатилетие, началась подобно кино — в Голливуде. Стивен Алеш и Робин Стандефер познакомились на съемочной площадке, создавая сценографию к фильмам, а прославились благодаря проекту дома для актера Бена Стиллера. Со временем совместная дизайн-практика, построенная на любви не только к архитектуре, но и друг к другу, превратилась в полноценную вселенную с авторской мебелью и галереей с акцентом на традиционных ремеслах.

Прежде чем запустить собственную студию дизайна и архитектуры, дуэт начал творческий путь по отдельности — каждый в своем направлении. Робин, будучи уроженкой Нью-Йорка, изучала живопись в местной Лиге студентов-художников и затем работала в команде известного галериста Лео Кастелли. Стивен, детство и юность которого прошли в Калифорнии, посвятил время стажировке в нескольких архитектурных фирмах Лос-Анджелеса. Их пути пересеклись в 1992 году — в то время будущие партнеры в работе и жизни занимались созданием декораций для голливудских фильмов. Спустя еще десять лет дуэт оставил киноиндустрию и запустил студию Roman and Williams: практика получила название в честь их дедушек по материнской линии.

Одним из первых – и самых громких – проектов Roman and Williams стал дом в Лос-Анджелесе для актера Бена Стиллера, с которым пара познакомилась во время своего «киношного» этапа. Спустя двадцать лет портфолио студии пополнилось множеством реализованных концепций жилых апартаментов, ресторанов и отелей, а также несколькими новыми направлениями. Среди них — коллекция авторских предметов мебели и освещения, ресторан La Mercerie, магазин RW Guild и галерея, объединяющая работы современных дизайнеров, художников и ремесленников.

Интерьер ресторана Veronika. Фото: Roman and Williams

Метод

«Пространства, которые обостряют чувства и предметы, которые возвышают повседневность», — так о своей практике отзываются сами Стивен Алеш и Робин Стандефер. В интерьерных проектах дуэт прежде всего стремится адаптировать вневременные традиции и техники к сегодняшнему дню, сохранив целостность пространства.

Нас и наши проекты объединяет любовь к природе, геометрии, натуральным материалам и историческим архетипам.

Пространство Guild Gallery в Нью-Йорке. Фото: Roman and Williams

С самого начала профессиональные роли в дуэте органично разделились. Стивен по сей день создает визуальное повествование каждого проекта при помощи отрисованных вручную скетчей, в то время как академические и теоретические знания в области искусства, архитектуры и дизайна, а также навык сторителлинга помогают Робин подхватывать и развивать концепцию дальше. Хотя за проектами студии закрепился узнаваемый почерк – выверенный микс наследия прошлого и актуальных деталей, – пара не привыкла относить свою практику к определенному стилю. Гораздо более сильный акцент дизайнеры делают на ключевых ценностях — основе, пронизывающей все направления практики Roman and Williams.

Мы оживляем пространство, раскрывая его историю, усиливая традиции и переосмысляя символы.

Проекты

Roman and Williams Guild New York

Фото: Roman and Williams

Дизайнеры нередко сравнивают свои проекты с иммерсивной средой, в которой эмоции и опыт пользователей играют ключевую роль. Этот подход они применили в реализации собственного пространства в Манхэттене — флагманского магазина RW Guild, галереи, цветочной студии и ресторана La Mercerie. Помещение с промышленными кирпичными стенами и деревянным полом дополнено объектами и отделкой, «создающими ощущение жизни», от натурального текстиля и ремесленной стеклянной посуды до расписного керамогранита. Многие предметы, включая смесители и фурнитуру, созданы по эскизам пары.

Фото: Roman and Williams

Slab Bed

Фото: RW Guild

Основная задача проекта Guild — подарить возможность людям по всему миру использовать в интерьере предметы, разработанные студией за все время своей деятельности. Магазин запустился в 2017 году, а основной коллекцией стала подборка из более чем 50 изделий по авторскому дизайну дуэта. Многие объекты отражают любовь пары к натуральным материалам и природным фактурам: например, кровать Slab отличается скульптурным изголовьем из высушенного в печи поперечного среза грецкого ореха.

Catalpa Sofa

Фото: RW Guild

Эстетика дивана Catalpa опирается на черты французского модерна. Предмет имеет открытую раму, формирующую лаконичный силуэт и облицованную фирменным шпоном твердых пород дерева. Мягкие подушки, создающие «интерьер» дивана, могут быть выполнены во множестве текстильных вариаций из каталога RW Guild.

Отель NoMad

Фото: Simon Upton

В проекте лондонского отеля NoMad команда совместила отсылки к декоративным элементам викторианской эпохи и «веку джаза». Пара работала с историческим зданием, в котором теперь разместились 91 гостиничный номер, ресторан-оранжерея, бар, выполненный в духе типичных британских пабов, и танцевальная площадка на месте оригинального внутреннего дворика. Ключевым связующим элементом отеля стала центральная лестница: отделанная красным деревом, она не только выступает важным пространственным и эстетическим ориентиром, но также воплощает метафору соприкосновения старого и нового.