За кем следить: 8 современных дизайнеров ювелирных украшений
Дизайнерские украшения в последнее время перестают быть просто дополнением образа. Все чаще они переходят в разряд предметов искусства, воплощая сильную концептуальную идею и мастерскую работу с драгоценными материалами. Рассказываем о ярких представителях сферы ювелирного дизайна: за ними стоит следить, чтобы оставаться в курсе актуальных практик и новых визуальных трендов.
Эду Тарин
edutarin.comБудучи сыном ювелиров, Эду Тарин уже в юношеском возрасте начал работать в семейной мастерской, а также в нескольких магазинах украшений в родной Валенсии. Он изучал ювелирный дизайн в Германии, после чего его работы стали регулярно попадать на выставки по всей Европе и получать награды в области дизайна и ремесла. Одна из отличительных характеристик творческой практики Тарина — сочетание традиционных методов работы и новых технологий. К примеру, некоторые украшения дизайнер создает с применением резьбы по камню, 3D-сканирования и гравирования.
Фото: Edu Tarín
Кайо Сайто
www.kayosaito.comДля Кайо Сайто создание ювелирных украшений — это попытка соединить людей с природой. Сайто изучала металлообработку в Японии, а затем получила образование в Королевском колледже искусств в Лондоне. Дизайнер вдохновляется органическими формами растений и их хрупкостью, а еще японской каллиграфией и стихотворениями хайку: как и в коротких поэмах, в ее украшениях запечатлен конкретный образ или чувство. Изделия Сайто представлены в галереях по всему миру, включая Galerie Slavik в Австрии, MIN в Японии и Carpenters Workshop Gallery в Великобритании.
Фото: Carpenters Workshop Gallery
Smith & Gibb (Ребекка Дивайн)
www.smithandgibb.comУкрашения Smith & Gibb выполнены преимущественно в технике эмалирования. Основательница бренда Ребекка Дивайн работает с традиционными методами нанесения эмали на металл (например, на переработанное серебро), создавая украшения, которые отражают индивидуальность своего владельца. Ребекка изготавливает все изделия вручную в своей студии в Глазго и, помимо эмали, использует порошковое стекло ярких оттенков. Украшения Smith & Gibb зачастую вдохновлены образами и формами европейских городов — Копенгагена, Севильи и других.
Фото: Smith & Gibb
Yoko Takirai & Pietro Pellitteri
www.yokotakirai.comНосимое современное искусство — так Йоко Такираи и Пьетро Пеллиттери описывают свои ювелирные изделия. Йоко переехала из Японии сначала в США, а затем во Флоренцию, где она познакомилась со своим будущим творческим партнером Пьетро. Вместе они создают инновационные украшения, вдохновленные чистыми геометрическими формами. Несмотря на трехмерные скульптурные силуэты, изделия дуэта всегда остаются элегантными и легкими.
Фото: Yoko Takirai & Pietro Pellitteri
Элис Чиколини
www.alicecicolini.comБританский дизайнер Элис Чиколини ищет вдохновение в священной архитектуре и узнаваемых образах Великого шелкового пути. В своей практике она использует традиционные методы изготовления эмали и ручные техники резьбы по камню. Изделия создаются как в студии в Лондоне в сотрудничестве с локальными ремесленниками, так и в мастерских по всему миру — например, в Индии. Работы Чиколини выставлял Музей Виктории и Альберта, аукционный дом Sotheby’s и проект Homo Faber.
Фото: Alice Cicolini
Мария Соле Феррагамо
so-le-studio.comМария Соле Феррагамо основала собственный бренд SO-LE STUDIO с целью трансформировать остатки различных материалов – например, кожи и латуни – в скульптурные ювелирные украшения. Изделия дизайнера воплощают в себе игру иллюзий и контрастов: массивные и тяжеловесные на первый взгляд, благодаря легким материалам они получаются удобными и практически невесомыми. Украшения SO-LE STUDIO производятся в Тоскане небольшими тиражами.
Фото: SO-LE STUDIO
Ана Хоури
www.anakhouri.comАна Хоури, которая сначала изучала изобразительное искусство и скульптуру, работает в ювелирном дизайне с 2002 года. За более чем двадцать лет ей удалось стать одним из самых востребованных мастеров в своей сфере. Работы Аны отличает узнаваемый визуальный язык, опирающийся на переосмысление традиционных драгоценных металлов и камней в эффектных скульптурных формах и фактурах.
Фото: Ana Khouri
esquivel. (София Эскивель)
www.esquiveljewellery.comУкрашения esquivel. — это знаменитые архитектурные сооружения в миниатюре. Прежде чем начать развиваться в ювелирном дизайне, София Эскивель создавала скульптурные и интерактивные арт-объекты. Именно архитектурный бэкграунд португальского дизайнера в большей степени отразился на эстетике ее изделий: для Софии ювелирные украшения сродни зданиям, хранящим истории и опыт людей. Изделия esquivel. сделаны из серебра и выпускаются ограниченными сериями, что позволяет бренду сохранять более экологичный производственный процесс.
Фото: esquivel
На обложке: кафф по дизайну Аны Хоури для The Row. Фото: Ana Khouri.